WATERSCHOENEN: november 2013

zaterdag 30 november 2013

ART GENT 2013 : first impressions ...

Vorige zondag kondigden wij U hier de tweede editie van ArtGent aan met de vraag...

BENT U KLAAR VOOR ART GENT ?

Gisteren was het dan eindelijk tijd voor de preview en dus kunnen we u nu al een verslag van onze eerste wandeling bezorgen.

Ik miste aanvankelijk het indrukwekkende campagnebeeld van de vorige editie op het einde van deze gang, maar de ontmoeting met Trees DE MITS, die met haar 'Gekloond Rood' de VIPlounge mocht inpalmen, maakte meteen alles goed.

Met 'Gekloond rood' kwam Trees De mits reeds eerder aan bod in Waterschoenen.

Ook Colin Waeghe is geen onbekende van Waterschoenen, o.a. in 'Besuch aus Gent' en 'Kortrijk Vlaandert'.

Jonas Vansteenkiste ontdekten we reeds 5 jaar geleden en zagen we de voorbije zomer in Watou opduiken.

Kim De Ruyscher kennen we ondermeer nog van 'Sleeping Beauties' in het Kasteel van Gaasbeek.

Onze kunstbloggende collega Hilde Van Canneyt, mocht vorige donderdag haar boek 'Hilde vraagt' voorstellen in 'Zebrastraat'. Het boek, gebaseerd op de interviews uit haar blog, bevat gesprekken met 85 Belgische kunstenaars. Tijdens Art.Gent is zij met haar boek te gast op B.Art.

Light Cube Art Gallery uit Ronse is prominent aanwezig in de B.Art zone met onder andere Lieven Decabooter.

Dank zij Galerie Zwart Huis uit Knokke is ook André Van Schuylenbergh kleurrijk en bijzonder levendig aan zet.

We noteerden bij Zwart Huis ook de krachtige doeken van Jan De Vliegher.

Tapijten © Vera Vermeersch

Vera Vermeersch (dochter van José Vermeersch en lid van een bijzondere kunstenaarsfamilie) krijgt de eerste Art.Gent Award voor haar artistieke carrière in handgetufte tapijten. Een schitterend staaltje van haar kunnen wordt hier gepresenteerd.

We verlaten de B.Art zone uiterst rechts voor Art Gent

Kijk, rechts onderaan een werk van Michel Seuphor, in goed gezelschap. Momenteel loopt een overzichtstentoonstelling in Felixart (voorheen Museum Felix De Boek). Een bespreking volgt binnenkort in Waterschoenen.

Galerie Ginza1-Chome uit Tokyo toont ondermeer houtinlegwerk van Kazumi Miyakawa, overigens een niet te missen, traditioneel Japanse verschijning op deze stand.

Opmerkelijk houten beeldhouwwerk van Willy Verginer bij Galerie Van Campen & Rochtus.

Emiel Veranneman versus Massimo Listri @ Galerie Axel Pairon

Twee prachtige stoelen van Emiel Veranneman roepen om aandacht voor een schitterende foto van Massimo Listri bij Galerie Axel Pairon.

Makoto ISHII springt aardig in het oog bij Galerie Silver Shell uit Tokyo. Let overigens ook op zijn 'handenstand'.

We zijn nu bij de afdeling DESIGN aanbeland, net als vorig jaar een heel open ruimte.

Olaf MOOIJ zorgt meteen voor muziek met zijn oranje DJ-MOBIEL.

Stoor u geenszins aan het schijnbaar rommelige decor van HS+design, niet zomaar een liefhebber van Vintage meubelen, maar een uit de hand gelopen hobby van een man ...

www.hsplusdesign.be

De stand van LUCA-school of Arts (Sint-Lucas Brussel) zit vol verrassingen...

Laat u ook verleiden door de uiteenlopende stijlen en ontwerpen van Maarten SCHAUBROECK.

We zijn rond, maar natuurlijk is er veel meer te zien. Het gros van de standen en kunstenaars hebben we niet eens vernoemd. U ontdekt ze vast zelf ter plekke.

Dit waren alleen maar onze eerste indrukken...

Nu allen daarheen tot en met dinsdag 3 december 2013.

OPENINGSUREN ... zie ...

WWW.ARTGENT.BE

vrijdag 29 november 2013

Werner Cuvelier in Galerie EL (Welle) en De Ziener (Asse)

In 2009 noemde WATERSCHOENEN het werk van Werner CUVELIER (°1939, Jabbeke) 'esthetische mathematica'. Ik zou het ook wel 'mathematische poëzie' durven noemen, ontstaan vanuit de behoefte om de werkelijkheid volgens streng gereguleerde principes inzake vorm en kleur te herschrijven en te ordenen. Weliswaar ontstaat een gevoeligheid die het statische en het statistische overstijgt.

Werner Cuvelier, BOEK 'Symmetrie', 48 blz, 2010/2013, handgeschepte

Arches, 300 gr, 38,5 x 30 cm (vooraan) & BOEK 'Veertig' 1990/2013,

48 blz, aquarel/acryl, half gebonden (achteraan)

@ Galerie EL, Welle

Het werk van Werner Cuvelier is het resultaat van vormelijke en kleurrijke redeneringen, waarin voorstudies net zo belangrijk zijn als de definitieve uitwerking. De kunstenaar is niet alleen een 'denker', maar ook een uiterst geduldige en vakbekwame 'doener', die 'gevoelige' penseeltoetsen beetje bij beetje laat uitgroeien tot gigantische doeken of enorme composities van kleine panelen.

Door te werken binnen een streng kader legt de kunstenaar zich uiteraard een aantal beperkingen op. Maar is het niet precies in die 'Beschränkung' dat de Meester zich laat kennen?

Werner Cuvelier, 'Symmetrie' 91 schilderijtjes (150 x 100 mm) met

bijhorende zeefdruk op Arches 200gr : bijsluiter (50 x 70 cm) (detail)

@ Galerie EL, Welle

De artistieke carrière van Werner Cuvelier is intussen al zowat 50 jaar aan de gang. In een eerste fase (1965-1985) ontwikkelde hij een conceptueel en minimaal oeuvre, waarin de systematische benadering van een 'toevallig' onderwerp een belangrijke rol speelde.

Nadien ging hij zijn teken- en schilderkunst uitdiepen tot zijn puurste vorm op basis van mathematische principes zoals de Gulden Snede of de getallenreeks van Fibonacci. Tot vandaag blijft hij zijn uitgepuurde werkwijze trouw.

Galerie EL en galerie De Ziener tonen nu elk een deel van dit sobere, maar indrukwekkende oeuvre.

Zelf begonnen we onze wandeling in Welle, maar het kan natuurlijk net zo goed andersom.

Werner Cuvelier, Voorstudies De Noordzee e.a., 58 blz, gemengde

techniek / Zerkall 250 gr, 33,8 x 26,4 cm, gebonden

@ Galerie De Ziener, Asse

Vanzelfsprekend vraagt precies werk als dit een even uitgekiende accrochage. Ik vermoed dan ook dat Eric De Smet van galerie EL bijzonder blij was toen de ellenlange reeks met schilderijtjes van 'Symmetrie' eindelijk perfect gepresenteerd was. Jan De Smedt zal ongetwijfeld hetzelfde gevoel gehad hebben bij de presentatie van 'Europa' in het tuinpaviljoen van galerie De Ziener.

Bijzonder prettig in de beide galeries is de wisselwerking tussen de 'studies' in boekvorm en de groot(s) uitgevoerde projecten, die in elkaars nabijheid gepresenteerd worden. We bewandelen als het ware mee het parcours van de kunstenaar.

'Symmetrie' in Welle en 'De Noordzee' of 'Europa' in Asse zijn ideale voorbeelden terzake.

Werner Cuvelier, Europa, 26 dubbele paneeltjes, 18 x 48 cm +

cat., acryl / doek, bevolking / oppervlakte + cijfers van 0 tot 9

@ Galerie De Ziener, Asse

Naast het kleurrijke, tweedimensionale werk putten de sculpturale werken, in al hun monochrome eenvoud, hun kracht uit de consequente toepassing van de 'wiskundige' regels die de kunstenaar zichzelf al zolang oplegt.

Dank zij (of - zo u wil - ondanks) die uiterste consequentie ontstaat kunst met een 'ziel'. Koele, afstandelijke uitgangspunten leiden tot een warme, intense beeldvorming.

Mij hoor je alvast niet klagen...

Een absolute aanrader!

WERNER CUVELIER

tot 22 december 2013

Galerie EL

Drieselken 40

9473 WELLE

vrijdag, zaterdag, zondag: 14 - 18 uur

www.galerie-el.be

Galerie De Ziener

Stationsstraat 55

1730 ASSE

vrijdag, zaterdag, zondag: 15 - 18 uur

www.deziener.be

Op 22 december wordt in Galerie De Ziener tijdens de finissage eveneens de 'Premie Editie 2014' voorgesteld. Steunende leden ontvangen de Premie, een ontwerp van Walter Swennen. Info op de website van De Ziener.

Tot 26 januari 2014 loopt in WIELS (Brussel) nog een overzichtstentoonstelling van Walter Swennen.

woensdag 27 november 2013

Jan Verbruggen met 'I Told You So. The World Is Flat' in Galerie Fortlaan 17 (Gent)

Waterschoenen zijn een zeer nuttig hulpmiddel om de huidige tentoonstelling van Jan VERBRUGGEN (°1980) te bezoeken. De kunstenaar biedt hier een parcours aan langs waterpartijen en moerassen, onverwachte geschilderde en 'sculpturale' omgevingen, een verre van eenduidige wereld waarin de desoriëntatie om elke hoek loert.

Galerie Fortlaan 17 by night

In deze tijden, waarin nomadische bewegingen als het ware via Google Earth in 'real time' kunnen gevolgd worden, is de onzekerheid, die onvermijdelijk gepaard gaat met het 'vluchten' op zoek naar een betere omgeving, er geenszins minder op geworden.

Bij Jan Verbruggen gaat het niet expliciet over de hedendaagse migratiestromen, maar toch voel ik in zijn persoonlijke zoektocht naar houvast die universeel menselijke drang naar zekerheid. Het begrip 'nomade' is verre van vreemd in de denk- en beeldenwereld van Verbruggen.

Hoewel zijn persoonlijke nomadische bewegingen zich beperken tot studie- en werkverblijven, kiest hij daarin toch voor plekken die contrasteren met zijn eigen woon- en werkomgeving (Brussel). In de Finse natuur vond hij voor zijn Nomad-project een perfecte tegenpool voor zijn stedelijke habitat.

Toch zorgde het verlaten van zijn 'eigen' wereld blijkbaar voor onzekerheid...

"Not to know where we are is frightening and not having a sense of place is highly unpleasant".

Jan Verbruggen, Toile désorientée, 2013, acrylics and watercolour

on canvas, 150 x 200 cm @ Galerie Fortlaan 17, Gent

Enige inleving dringt zich op, ook voor de bezoeker van deze tentoonstelling. Wie ooit in Venetië 'aqua alta' meemaakte en op de smalle loopbruggetjes over de Piazza San Marco liep, wie in de Hoge Venen over de houten paadjes de moerassige grond overstak of wie zoals Jan Verbruggen over de Finse plankenwegjes mocht dwalen, zal zich ook herkennen in de blauwe paden die de kunstenaar hier op de tweede verdieping aanlegde.

Wanneer je op de eerste verdieping aankomt, zet hij je ook al meteen op het verkeerde been met zijn 'Tilt Piece' (2013), een verhoogde, oplopende vloer in de gang.

Maar de desoriëntatie begint al vroeger. Laat je niet afschrikken...

"The World Is Flat". Lag die gedachte al niet heel wat eeuwen achter ons, toen de zekerheid bestond dat je niet te ver mocht lopen, vermits je op het einde onvermijdelijk van de wereld zou afvallen...?

Begin op het gelijkvloers met de tekst over zwaartekracht en aantrekkingskracht en start uw wandeling in de driehoek kunstenaar - kunstwerk - toeschouwer met de idee "... alles wat materie bevat, draagt het potentieel in zich belangrijk te zijn".

Jan Verbruggen, NOMAD, The Deconstruction of Place_2012 (detail),

two component material (mineral powder and water based acrylic resin),

steel and polythene @ Galerie Fortlaan 17 (garden), Gent

Jan Verbruggen is op de eerste plaats schilder. Daar is zijn opleiding (Master in de Schilderkunst / Sint-Lucas Brussel, 2004) natuurlijk niet vreemd aan. Installatie en ruimtelijk werk zijn gelijkwaardige partners. Toch nemen de schilderijen in het tentoonstellingsparcours zeer veel plaats in.

Schilderijen zijn voor Jan Verbruggen het equivalent van landkaarten, met andere woorden een middel tot oriëntatie. Net zoals landkaarten laten schilderijen zich lezen, laten ze niet alle informatie zomaar los, bieden ze een andere kijk op de realiteit en een ander perspectief.

Jan Verbruggen, Thesauros, acrylic, watercolour, oil, alkyd and

spraypaint on plywood, ariable dimensions, part of 100 pieces

painted both sides + book @ Galerie Fortlaan 17, Gent

Nu eens kijkt Jan Verbruggen vanuit een architecturaal perspectief, dan weer van bovenaf of hij plukt de 'bouwlagen' uit elkaar. In 'Merry Go Round' past hij die laatste constructiemethode toe, terwijl zijn 'Toile désorientée' in eerste instantie een vlakke toepassing van vogelperspectief lijkt, maar bij nader inzien het centrale thema een gedetailleerde dieptewerking gekregen heeft.

De fascinatie van de kunstenaar voor zwembaden is onmiskenbaar groot. Ik moet denken aan de dichter Paul Snoek (1933 - 1981) en zijn gedicht 'Een zwemmer is een ruiter'...

"Zwemmen is losbandig slapen in spartelend water,

is liefhebben met elke nog bruikbare porie,

is eindeloos vrij zijn en inwendig zegevieren..."

Maar er is meer, zowel bij de dichter als bij de kunstenaar.

Jan Verbruggen, Earn more air miles_2013, oil and alkyd paint on

canvas, 80 x 60 cm, (detail) & Flat Piece_2013, alkyd on wood,

4 x 29 x 431 cm, (detail) @ Galerie Fortlaan 17, Gent

Ik moet u nog wijzen op de kleurrijke NOMAD-constructies in de tuin en de 'Thesauros', 100 kleine schilderijtjes die gedeeltelijk tentoongesteld zijn op de eerste verdieping en de basis van het oeuvre uitmaken.

Jan Verbruggen

tot 31 januari 2014

Galerie Fortlaan 17

9000 GENT

woensdag, donderdag, vrijdag: 14 - 18 uur

zaterdag: 12 - 18 uur

Gent Matinee zondag 1 december 2013: 11 - 18 uur

GESLOTEN van 22 dec. 2013 t.e.m. 7 jan. 2014

www.fortlaan17.com

zondag 24 november 2013

BENT U KLAAR VOOR ART GENT ?

ART GENT 2013

Vorig jaar konden we u de geboorte van Art Gent aankondigen ter vervanging van het vroegere Lineart. Van zaterdag 30 november tot en met dinsdag 3 december 2013 heeft de tweede editie van Art Gent - International Art Fair plaats. De kunstbeurs omvat drie volwaardige zones: Art Gent, B.Art en Design.

zaterdag 30.11.2013 : 11 - 19 u

zondag 01.12.2013 : 11 - 19 u

maandag 02.12.2013 : 11 - 22 u Nocturne

dinsdag 03.12.2013 : 11 - 19 u

FLANDERS EXPO

GPS adres: Adolphe Pégoudlaan 9051 Sint-Denijs-Westrem

Eén beurs – 3 opmerkelijke zones!
een ‘menu’ met vaste waarden en jonge talenten.
Art Gent biedt de kunstliefhebbers een unieke bezoekerservaring met topwerken uit de 20ste en de 21ste eeuw, aangeboden door professionals.

Colin Waeghe in B.Art

Art Gent, de beurs

Met nationale en internationale beeldende kunst uit de 20ste en 21ste eeuw biedt Art Gent een uitstekend platform om zowel de jonge kunstkoper als de meer ervaren verzamelaar van dienst te zijn. Kunstenaars en kunstwerken ontdekken, maar vooral ook (museaal) erkende kunstwerken kopen.

Galerie Zwart Huis (Knokke) in B.Art

B.Art

B.Art (www.bartfair.be) stelt 100% Belgische kunst in de kijker en wordt opgebouwd rond individuele kunstenaars. Elke kunstenaar wordt vertegenwoordigd door een kunstgalerie, een kunsthandelaar of een kunstmecenas. De in deze zone aangeboden kunstwerken dateren vanaf 1900 en werden gecreëerd door een Belgische of in België wonende en werkende kunstenaar. B.Art mikt daarbij op kwaliteit en diversiteit: schilderijen en sculpturen, tekeningen en foto’s maar ook installaties en multimedia producties.

Light Cube Art Gallery (Ronse) in B.Art

Design

Design creëert een absolute meerwaarde en draagt zonder twijfel bij aan een duurzame ‘way of life’. Met nationale en internationale ontwerpers van de 20ste eeuw beschikt deze zone over de perfecte handleiding. De koper vindt hier zonder twijfel vernieuwende en uitzonderlijk creatieve designobjecten uit de 20ste en 21ste eeuw.

We kijken ook uit naar het 'Gekloond rood' van Trees De Mits, reeds besproken in WATERSCHOENEN en NU op Art.Gent binnen en buiten de VIPruimte te bekijken...

www.artgent.be

KOMENDE ZATERDAG 30 NOVEMBER 2013 krijgt u HIER in WATERSCHOENEN een verkennende wandeling in woord en beeld door de kunstbeurs Art.Gent.

vrijdag 22 november 2013

'OBJECTS OF AFFECTION' in Villa De Olmen (Wieze)

Voor de lezers van WATERSCHOENEN is Villa De olmen al verschillende jaren een vertrouwde plek. In talrijke besprekingen kon u de specificiteit en de (letterlijk) duistere hoekjes van deze eclectische villa leren kennen. Gedurende al die tijd hebben we een grote affectie voor Villa De Olmen opgebouwd.

Vanaf het prille begin, nu 5 jaar geleden, werd het tijdsgebonden decor ten volle uitgespeeld en werden zowat alle ruimtes van woon- en slaapkamers tot badkamer, garages en kelders het speelterrein voor kunstenaars en curatoren.
Aan de basis van dit volgehouden concept lag de eerste tentoonstelling van Olivier Deprez. Nu is hij, met Frank Van Hiel als mede-curator, terug om deze aanpak meer dan ooit te benadrukken.

Villa De Olmen heeft inmiddels een stevige plek met een eigen gezicht opgebouwd binnen het landschap van de actuele beeldende kunst in Vlaanderen.

Henk Delabie, Element nikkel V & IV, aluminium-nikkel

Voor we onze wandeling door de tentoonstelling beginnen, wil ik meteen meegeven dat dit wellicht één van de meest poëtische presentaties is, die ik hier ooit gezien heb. De verschijningsvorm van bepaalde werken is dikwijls fundamenteel tegengesteld aan het interieur, terwijl andere naadloos aansluiten in deze omgeving. Die tegenstelling zorgt niet voor overheersing of controverse, maar wel voor enkele schitterende aandachtspunten die de wisselwerking met het 'decor', 'objecten' van kunstenaars en 'objecten' uit het huis nog meer benadrukken.

Heel af en toe moet je wel alert zijn om een en ander niet over het hoofd te zien.

In de ontvangsthal met de dominante vloer in grote, witte en zwarte tegels, weten kunstenaars en curatoren meteen deze benaderingen waar te maken.

De blauwe, geometrische sculptuur 'Part Bleu III' van Henk DELABIE (zie ook Waterschoenen 19 september 2012) eist meteen de aandacht op. Rechts dialogeert Paul MOREZ (zie ook Waterschoenen 9 december 2011) in grijs en zwart met het streng mathematische patroon van de vloer en de donkere muren. Voor u er erg in hebt dreigt u 'Ping Pong' van Roeland TWEELINCKX in de kast over het hoofd te zien.

De toon is gezet. We kunnen verder...

Laten we eerst even binnengaan in de voormalige eetkamer, die dienst doet als documentatiecentrum en waar Guy ROMBOUTS heel subtiel een geometrisch berekende, in wezen 'vurige' installatie neergezet heeft.

Paul Morez, zonder titel, 60 x 70 cm, olie op doek, 2011-2013

In de salon achteraan heeft de tafel van Le Corbusier het veld moeten ruimen voor een paar kleine, koele sculpturen van Henk DELABIE, terwijl Paul MOREZ de wanden inpalmt met een combinatie van geometrie, schijnbaar surrealisme en een geordende verwijzing naar de essentiële kleuren van de schilderkunst. Via de eerder aangegeven link naar Paul Morez krijgt u zicht op de beweegredenen en methodes van deze schilder.

De eerste verdieping wacht...

Op de overloop bezorgt Servi VAN GRINSVEN ons een eerste psychologsiche kijkoefening met twee tegenover elkaar gepresenteerde schilderijen. Je hebt het gevoel dat ze wat te groot zijn voor deze ruimte. Bovendien is er dat gigantische tegenlicht via het grote raam. Licht en donker zijn, meer dan de waargenomen vaasvorm, het onderwerp van deze schilderijen. Zien we wat we willen zien of wat de kunstenaar wil dat we zien ?

Johan De Wit, still uit video 'zonder titel', 1/5, 2013

Eenmaal boven wachten ons verschillende openstaande deuren. Ik laat me meteen verleiden door de duistere aantrekkingskracht van het zoldertje links. De beloning is groot dankzij de o zo subtiele (op klein formaat geprojecteerde) videofilm van Johan DE WIT, waarin een klein meisje onvermoeibaar probeert te communiceren met een vogeltje op haar hand.

Ik sta er als buitenstaander bij en kijk er naar, maar voel een enorme verbondenheid. Subliem!

Een deur verder, in de logeerkamer trekt Servi VAN GRINSVEN de volle aandacht met drie 'constructieve' schilderijen, die onze kijkervaring schijnbaar gemakkelijk maken: een schaduwplant, een 'zwevende' stoel tegen of in een kleurrijke achtergrond en het 'Rietveld-tafeltje' van Mondriaan, stuk voor stuk zeer recente schilderijen.

Servi van Grinsven, 'zonder titel', acryl op doek, 2013

In de groene kamer is de minimalistische dialoog troef. Bij Frank VAN HIEL (zie ook Waterschoenen 4 december 2012) liggen ambachtelijkheid en industrialisatie dicht bij elkaar in een tekening en een object. Roeland TWEELINCKX verlegt de grens tussen design en kunst door op simpele wijze van een 'objet trouvé' een 'objet déformé' te maken.

Natuurlijk had u daarstraks in het midden van de gang de 'Part orange' van Henk DELABIE al opgemerkt: ongetwijfeld een vreemde eend in de bijt, een soort 'stoorzender' in deze omgeving, maar tegelijk één die je alert maakt.

In de grote kamer is DELABIE overigens meteen weer aan zet. Net als zijn collega TWEELINCKX gaat hij minimaal, maar doeltreffend door de bocht.

Even verder, in de 'lange' kamer neemt Servi VAN GRINSVEN ons kijk- en interpretatievermogen weer flink te grazen. U denkt meteen aan ANNA? Het schilderij tegenover de deur en vlak naast het venster vangt bewust zoveel tegenlicht dat het onze kijkmodus beïnvloedt.

De badkamer is de beredeneerde speeltuin van Frank VAN HIEL.

Frank Van Hiel, 'zonder titel', rubber, 2013

Terug naar beneden...

In de garage rechts honoreert Roeland TWEELINCKX de 'basic' omgeving met twee werken ('Trestle' en 'Silk paper') waarvan de verrassende eenvoud even krachtig als poëtisch is. Ik laat ze u graag zelf ontdekken.

Aan de overkant (in de garage links) zorgt Frank VAN HIEL voor een bescheiden aanwezigheid die de ruimte alle eer aandoet.

Probeer ook de ingreep van Roeland TWEELINCKX niet mis te lopen.

De kelder is bijna uitsluitend het terrein van Johan DE WIT, hier hoofdzakelijk als beeldhouwer, die met polyurethaan een bedrieglijk echte wereld schept. Maar ontdek er ook zijn 'schilderijen' in een onverwachte techniek.

Johan De Wit, 'zonder titel' (schragen), polyurethaan, 2013

'Objects of affection' is zowel een ode aan de actuele beeldende kunst als aan de emotionele waarde van een plek.

In maart-april 2014 volgt een tweede tentoonstelling:

'Separation of concerns'

Objects of affection

met werk van

Henk Delabie, Paul Morez, Roeland Tweelinckx, Frank Van Hiel,

Guy Rombouts, Servi van Grinsven en Johan De Wit

tot 1 december 2013

Villa De Olmen

Nieuwstraat 83

9280 WIEZE

zaterdag en zondag: 11 - 17 uur

www.villadeolmen.be

woensdag 20 november 2013

Annelies De Mey met 'Transposition N° 3' bij Galerie Jan Dhaese (Gent)

Het is al drie jaar geleden dat we u meenamen naar een solotentoonstelling van Annelies DE MEY in Galerie Jan Dhaese (CODEX 2010).

(Ze kwam ook nog aan bod in Waterschoenen met ECHANGE, een project van P.R.E.S.T.I.G.E. en THE SCAPE IN ESCAPE - Netwerk Aalst)

Al is het onderwerp van de tentoongestelde werken totaal verschillend, toch valt meteen op dat ze weer kiest voor haar blijkbaar noodzakelijke mix van licht en duisternis.
Voor een fotografe zijn dat uiteraard elementaire begrippen, maar Annelies De Mey weet ze ook perfect te integreren in de accrochage en de gehele tentoonstellingsopbouw.
Kijk, daar zijn die hangende gloeilampen met hun warme licht weer...

Fotograferen is uiteraard meer dan op een knopje duwen en de werkelijkheid vastleggen. Wanneer de foto ingeblikt is, begint een proces van transformatie en interpretatie, waardoor betekenissen verglijden naar soms totaal tegengestelde werelden.

Welkom in de grot van Plato !

Annelies De Mey, Vogel @ Galerie Jan Dhaese

"Ceci n'est pas un oiseau"

De vogels zijn door Annelies De Mey 'gevangen' in een verlichte 'kooi'. Het lijken getekende vogels. Dit is geen vogel, maar de afbeelding van een vogel.

Toch zijn ze oorspronkelijk fotografisch vastgelegd in hun natuurlijke omgeving. In hun huidige verschijningsvorm is die omgeving weggefilterd en vervangen door mat wit.

Levende vogels worden 'dode', 'opgezette' exemplaren, geabstraheerd tot het begrip 'vogel'.

Transposition is a fact.

Men kan het werk van Annelies De Mey bezwaarlijk vrolijk noemen, maar voor 'vrolijkheid' zijn dan ook tal van andere media en kanalen beschikbaar.

Ze lijkt gefascineerd door gewone dingen, maar evenzeer door onverwachte (soms wat vreemde / wrange) en brengt die dan samen tot een mix waar je niet meteen een lijn kan in trekken, maar misschien is dat wel de essentie.

Annelies De Mey, Medaillons @ Galerie Jan Dhaese

Deze tentoonstelling is 'grafischer' dan ooit. Niet alleen de vogels lijken getekend, maar meer nog de reeks met medaillons die via medische ingrepen uit de slokdarm van kinderen verwijderd zijn of nog duidelijker de foto van de namaak-baarmoeder.

In de achterkamer draait de film op regelmatige tijdstippen onvermoeibaar door. De gewichten gaan op en neer, komen samen, gaan hun eigen weg en ontmoeten elkaar weer. Het leven herhaalt zich keer op keer op het ritme van de tijd.

What you see is what you get en tenzij u er graag meer van maakt, is dat meer dan voldoende.

Maar toch: It's a strange, strange world we live in Master Jack...

Annelies De Mey, video @ Galerie Jan Dhaese

Annelies De Mey

TRANSPOSITION N° 3

tot 22 december 2013

Galerie Jan Dhaese

Ajuinlei 15B

9000 GENT

www.jandhaese.be

WATERSCHOENEN

Zoeken in deze blog

zaterdag 30 november 2013

ART GENT 2013 : first impressions ...

vrijdag 29 november 2013

Werner Cuvelier in Galerie EL (Welle) en De Ziener (Asse)

woensdag 27 november 2013

Jan Verbruggen met 'I Told You So. The World Is Flat' in Galerie Fortlaan 17 (Gent)

zondag 24 november 2013

BENT U KLAAR VOOR ART GENT ?

vrijdag 22 november 2013

'OBJECTS OF AFFECTION' in Villa De Olmen (Wieze)

woensdag 20 november 2013

Annelies De Mey met 'Transposition N° 3' bij Galerie Jan Dhaese (Gent)

TRANSLATE

Mijn andere sites

BLOGARCHIEF

LINKS