ART ROTTERDAM: een rondleiding in WOORD en BEELD

Gisteren ging ik op verkenning 
in de Van Nelle fabriek.

Hier volgt de 
fotografische wandeling 
langs een aantal stands in 

ART ROTTERDAM

Ik begon mijn ontdekkingstocht in de 
MAIN SECTION
bij stand 51


Kristof De Clercq Gallery
(Gent BE)
met o.a.
Johan De Wit
&
Nahum Tevet

*

ASPN

(Leipzig DE)

met

Grit Hachmeister (schilderijen en sculpturen)

Matthias Reinmuth (schilderijen)

Grit Hachmeister (sculpturen)

*

L'étrangère

(London UK)

met o.a.

Filip Berendt

*

Galerie Van den Berge

(Goes NL)

met o.a.

P.B. van Rossem

*

White House Gallery

(Lovenjoel BE)

met o.a.

Mathias Preenen

en Pieter Jennes

*

Galerie Ramakers

(Den Haag NL

met o.a.

Sjoerd Buisman

en Guido Geelen

*

Gallery Sofie Van de Velde

(Antwerpen BE)

&

Plus-One Gallery

(Berchem BE)

 'Looking through pink coloured glasses'

met o.a. Catharina Dhaen, Pieter Jennes,...

*

Sectie NOW / FOREVER

met o.a.

Anne Wenzel

*

Galerie Ron Mandos

(Amsterdam NL)

Katinka Lampe

*

AKINCI

(Amsterdam NL)

Anne Wenzel

*

Tatjana Pieters Gallery

(Gent BE)

Michael Pybus

*

DMW Art Space

(Antwerpen BE)

Caroline Van den Eynden 

*

No Man's Gallery

(Amsterdam NL)

met o.a.

Afra Eisma

*

In de Projections Room

o.a.

Johan Grimonprez

(met Kristof De Clercq Gallery)

en

Lara Almacegui (zie still uit video hieronder)

(met Ellen De Bruijne - ook mooie installatie/projectie op stand 41)

*

Fons Welters

met o.a. 

Maria Roosen

&

Bob Eikelboom

*

White Noise Gallery

(Roma IT)

Mar Hernandez

*

Joey Ramone

(NL)

Momu & No Es

*

Ford Gallery

(London UK)

&

KANT

(Copenhagen DK)

met

Daniel Jensen

en

Kes Richardson

*

Annie Gentils Gallery

(Antwerpen BE)

met

o.a.

Marie Cloquet

en 

Tom Puckey

*

Op weg naar

Prospects & Concepts

voor 

'het jonge geweld'

Rabi Koria

Martin Gabriel

Didi Lehnhausen

Ester Hovers

Joost Elschot

*

We keren nu terug om tenslotte de galeries in de lange gang vanaf de ingang/uitgang te verkennen.

Mieke van Schaijk

(Den Bosch NL)

met deze van

Juan Pablo Plazas

*

Base-Alpha Gallery

(Antwerpen BE)

&

Balze Projects

(Basel CH)

met o.a.

Yasmin Alt

*

Galerie Martin Kudlek

(Köln DE)

met o.a.

Jonathan Callan

*

Gerhard Hofland

(Amsterdam NL)

met o.a.

Johan Tahon

*

en 'last but not least' (maar meteen links bij de ingang)...

ARTLEAD.net

(Brussel BE)

met een brede waaier betaalbare artist editions

U ontdekt er vast nog veel meer...

 Voor alle praktische info

en diverse nevenactiviteiten

in de stad

zie

artrotterdam.com

© Art Spotter / Waterschoenen

Marlies DE CLERCK met 'NORTH EAST SOUTH WEST' bij Factory60 In Brussel

Marlies DE CLERCK

stelt tot 2 maart 2019
een ruime keuze schilderijen
uit haar serie
'North East South West' 
tentoon bij 

FACTORY60
Regentschapsstraat 55
(in de buurt van de Zavel)
1000 BRUSSEL

Elke zaterdag van 10:30 tot 18:00 uur
of na afspraak
+32 474 11 62 20
clementjacquesvossen@gmail.vom

Marlies De Clerck

Sixteen tons, oil on canvas, 30X4O cm, 2018

WATERSCHOENEN vroeg Marlies DE CLERCK naar de ontstaansgeschiedenis van deze serie, die we zelf ervaren als een bijzondere schilderkunstige verademing in de artistieke actualiteit. Ze realiseert tegelijk een geïllustreerde kunsthistorische catalogus van schijnbaar vergeten artefacten en een eerlijke proeve van waarnemings-(tekenen / schilderen).

Ze startte deze serie eind 2017 tijdens een residentie (met dank aan de Vlaamse Overheid) in 'Cité Internationale des Arts' in Parijs en werkte ze af voor de tentoonstelling 'Generation Brussels' in het Vanderborght gebouw tijdens 'Brussels Art Weekend'. 

Marlies De Clerck

Action Park, oil on canvas, 30X40 cm, 2018

Ze omschrijft haar project als volgt:

"Tijdens de residentie deed ik onderzoek naar duurzaamheid en relevantie van de traditie en de kunst doorheen de tijd.

In een stad als Parijs met een lange geschiedenis van glorieuze kunst ging ik op zoek naar hoe de kunst vandaag de dag door het grote publiek gepercipieerd wordt. Ik besliste om het Louvre helemaal te bezoeken, echt alles in detail te bekijken (waar ik 9 dagen over deed).

Ik merkte op dat het voor de bezoekers vooral een kwestie van checklisten afgaan is en de bekendste werken vastleggen op zelfgemaakte 'reproducties'."

Marlies De Clerck

Tai Chi, oil on canvas, 40X30 cm, 2018

"Persoonlijk was ik vooral gefascineerd door de kleine sculpturen die soms maar 2 cm groot waren en waarbij ik het gevoel had dat ze in jaren niet bekeken waren geweest. Dat ik ze op een manier herontdekte.

Ik begon een reeks te schilderen van de sculpturen die ik intuïtief koos zonder hun achtergrond of bedoeling te kennen. (Soms kan je dat wel raden of door de context en plaats in het museum kon ik wel enkele dingen gissen, maar het was voor mij belangrijk dat ik de beelden nam die mij instant aanspraken en zelfs een heel hedendaagse feeling hadden)."

Cupcakes, oil on canvas, 30X40 cm, 2018

"Zo schilderde ik een reeds van 60 schilderijen waarvan er in deze expo zowat 40 getoond worden. Ik eigende me de werken toe en gaf ze een nieuw aura en een hernieuwde glorie.

Dat de werken hier getoond worden is geen toeval. In de buurt van de Zavel (Salon) wordt dit soort sculpturen echt verhandeld en bovendien valt de datum samen met BRAFA, een beurs waar je ook dit soort sculpturen kan kopen.

Deze feiten maken de solo voor mij op een extra niveau relevant omdat de sculpturen op de schilderijen net zo onbereikbaar zijn.

Mothers Favorite, oil on canvas, 25X30 cm, 2017

Voor meer informatie over Marlies DE CLERCK en haar werk... klik op haar naam bovenaan voor een link naar haar WEBSITE.

*

Tot 17 februari 2019 maakt Marlies DE CLERCK ook deel uit van het project 'SALON DE PEINTURE' in het Antwerpse M HKA, waar ze in goed gezelschap verkeert met o.a. Fred Bervoets, Michaël Borremans, Jean-Marie Bytebier, Robert Devriendt, Raoul De Keyser, Catharina Dhaen, Werner Mannaers, Roger Raveel, Jean Schwind, Luc Tuymans, Philippe Vandenberg, Carole Vanderlinden, Jan Vanriet,...

Art Spotter / Waterschoenen

ART ROTTERDAM bestaat 20 jaar

Van 7 tot 10 februari 2019

gaat de 

twintigste editie

van

ART ROTTERDAM

DOOR

(klik op bovenstaande LINK voor alle info via de website)

Art Rotterdam is een gerenommeerde en verrassend gevarieerde kunstbeurs. Jaarlijks biedt dit evenement een podium aan de nieuwste ontwikkelingen in de beeldende kunst. De focus op jonge kunst, de variëteit van de verschillende secties, de verbinding met de stad Rotterdam en de fascinerende locatie verlenen Art Rotterdam een unieke uitstraling. Art Rotterdam is voor steeds meer kunstliefhebbers het aantrekkelijke alternatief binnen het internationale veld van kunstbeurzen en trekt ieder jaar meer bezoekers uit binnen- en buitenland.

Van Nelle Fabriek

Art Rotterdam 2019 krijgt een intiemer karakter en telt 25% minder galeries dan de editie van 2018. Met deze maatregel ter verbetering van de samenwerking tussen lokale en internationale galeries wil Art Rotterdam de positie van haar deelnemers verstevigen. De editie van 2019 kenmerkt zich door een nieuw samenwerkingsmodel waarbij galeries hun relaties delen en elkaar actief ondersteunen. Dit samenwerkingsmodel met zijn dynamische en op maat gemaakte, architecturale presentatie van de kunstwerken vormt een aantrekkelijk alternatief voor de presentaties die in de kunstwereld gebruikelijk zijn.

Een overzicht van de deelnemende galerie via onderstaande LINK.

http://www.artrotterdam.com/users/128/content/galeries/Index.html

waterschoenen.blogspot.com

Wij houden onze WATERSCHOENEN klaar voor de Press Preview van 6 februari  en brengen U meteen daarna een overzicht in woord en beeld van wat U mag verwachten. Hou alvast een gaatje in Uw agenda tussen 7 en 10 februari.

© Art Spotter / Waterschoenen

Nicolas VANDER BIEST in Centro Cultural Minero (Mexico City)

Nicolas VANDER BIEST

Belgisch kunstenaar die woont en werkt in Mexico City

toont een selectie van zijn werk
in een groepsshow
in
Mexico City

Nicolas Vander Biest

There will be no crying in the artworks, 2018

theatre curtain and embroidery, framed

60 x 66 cm

Nicolas Vander Biest

Nothing of any importance, 2018

acrylic paint, paper and golden letters on wood

Nicolas Vander Biest

Es la hora (bad banner)

4 felt flaglines

250 x 250 (size may vary)

Voor meer werk... 
zie website van de kunstenaar 
via LINK bovenaan
en onderstaande artikels in WATERSCHOENEN

http://waterschoenen.blogspot.com/2018/08/nicolas-vander-biest-en-de-onbegrensde.html

http://waterschoenen.blogspot.com/search?q=damme


© Art Spotter / Waterschoenen

Frank VAN HIEL 'Touching the Void' in Galerie DE ZIENER (Asse)

Bij galerie 'De Ziener' houdt Frank VAN HIEL tot 10 maart 2019 een tentoonstelling van zijn recent werk onder de titel 

'TOUCHING THE VOID'
(de leegte aanrakend)

De rode  draad van deze tentoonstelling is het actief laten voelen van de leegte, in dialoog met de vorm en de kleur. Deze leegte is menselijk ; ze is dus niet absoluut maar ze biedt steeds enig houvast. Het statische vlak leidt naar een poëtische driedimensionale diepte, met een wisselwerking tussen de vorm en de leegte in de drager.

Aan elke creatie gaat een doorgedreven denkproces vooraf. Zo vermijdt Van Hiel dat hij tijdens het maken van een werk nog oplossingen moet zoeken of dat het toeval zou tussenkomen. De ene mogelijkheid wordt nauwgezet afgewogen tegenover de andere, alles wordt herleid tot het strikt noodzakelijke. Van Hiel kiest er bewust voor de schriftuur en de sporen van zijn zoektocht slechts beperkt bloot te geven.

Hij heeft het strakke keurslijf van de geometrische abstractie afgeworpen door allerlei vernieuwende en eigenzinnige ingrepen. De vormen wijken vaak af van de geometrische figuren, subtiele toetsen worden aangebracht en uiteenlopende materialen worden gecombineerd.

Zonder titel, 2018

lak, olieverf en houtskool op paneel

62X41 cm

Van Hiel respecteert volledig het karakter van de drager. Hierop past hij uitsluitend enkele weloverwogen, minimale ingrepen toe.

Het metalen wandobject is gecreëerd door uitsnijdingen in de drager, zodat een lijn of een vorm overblijft. Een dergelijk werk bestaat uit het metaal, de vorm en de schaduw.

Bij werken met een houten drager is de ondergrond gebroken wit geschilderd en subtiel, uniform bewerkt. Op een dergelijke drager wordt telkens hetzelfde werkproces toegepast: een vorm en één - matte - kleur worden aan de drager toegevoegd, steeds in combinatie met zwart en/of grijs.

Zonder titel, 2018, lak en olieverf op paneel, 61X41 cm (l)

Zonder titel, 2018, vinylverf, houtskool en potlood op papier, 63X44 cm (r)

In vele werken overstijgt Van Hiel het onderscheid tussen tekening en schilderij, tussen driedimensionaal werk en sculptuur, tussen tekening en collage. Hij brengt de meest geschikte materialen samen, zoals dit zich opdringt om het gewenste resultaat te behalen.

Bij een vluchtige blik komen de vormen als eenvoudig over, maar deze eenvoud is bedrieglijk. De werken zijn zelfs eerder complex. Dit neemt niet weg dat ze een drang naar eenvoud en duidelijkheid in zich dragen.

De beschouwer ervaart het werk als harmonisch en rustgevend. Zo wordt een geveoel van ontspanning en van welbehagen opgewekt.

Tekst door Pascal Mortier

(in samenspraak met Frank Van Hiel)

Frank Van Hiel licht zijn werk toe

Zonder titel, 2018, lakverf en potlood op papier, 146X107 cm

vrijdag, zaterdag, zondag van 15 tot 18 uur

www.deziener.be

www.frankvanhiel.be