Gustaaf VANDER BIEST toont COLLAGES (2D) en OBJECTEN (3D) in ARTSPACE LA VALISE

10 collages (2D) en 10 objecten (3D) 

door

Gustaaf VANDER BIEST

.

Gustaaf Vander Biest

Vocabulaire du passé

Gustaaf Vander Biest

Some like it hot

Gustaaf Vander Biest

Retour à la nature

Gustaaf Vander Biest

The war never ends

Gustaaf Vander Biest

Golden girl

Gustaaf Vander Biest

Those who follow others never arrive first

Gustaaf Vander Biest

La randonneuse

Gustaaf Vander Biest

Starry night in Venice

Gustaaf Vander Biest

Stop making war

Gustaaf Vander Biest

Rendez-vous à Ronchamp

***

Gustaaf Vander Biest

Tabernakel

Gustaaf Vander Biest

Test tube ladies

Gustaaf Vander Biest

Wankel evenwicht

Gustaaf Vander Biest

Scharniermoment

Gustaaf Vander Biest

Pas de vie sans envie

Gustaaf Vander Biest

Two is a pair, three is a crowd

Gustaaf Vander Biest

Voertuig

Gustaaf Vander Biest

Three pink ladies

Gustaaf Vander Biest

Dancing Queen

Gustaaf Vander Biest

De nieuwe kleren van de keizer

© Art Spotter / Waterschoenen / Gustaaf Vander Biest

 

Jan De Nys & Marcel Berlanger in Art Gallery De Wael 15 (Antwerpen)

 

Art GAlleryde wael 15 Antwerpen

JAN DE NYS - MARCEL BERLANGER 

'THE PARROTS'

23 AUGUSTUS > 27 SEPTEMBER 2020

We volgen de beide heren al heel lang, aanvankelijk in hun samenwerking als curator/galeriehouder (JDN) en kunstenaar (MB) en sinds enkele jaren allebei als beeldend kunstenaar. In 2018 toonden ze in Bruthaus Gallery (Harelbeke) een eerste keer samen hun werk. Op 31 mei 2019 brachten we in WATERSCHOENEN verslag uit van hun tentoonstelling bij Galerie EL. En nu gingen we hen in Antwerpen bezoeken.

Zaalzicht Denys / Berlanger

Onderstaande tekst van Sofie Crabbé schetst een uitgebreid beeld van de twee kunstenaars naar aanleiding van hun tentoonstelling 'The Parrots'.

Flirtend tussen fotografie en schilderkunst, haken de werken van Marcel Berlanger (°1965 ) en Jan De Nys (°1949 ) wondermooi in elkaar. In The Parrots, hun derde duotentoonstelling, komen hun universa dichter dan ooit bij elkaar. Zo blijkt onder andere uit een editie die de alte kameraden samen ontwierpen - een zwart-wit fotografisch beeld van een naakte jongedame gemaakt door De Nys dat Berlanger vervolgens een tweede leven als schilderspalet gaf. Verwijzingen naar vrijheid, peace & love zoals een papegaai die als een aureool rond het hoofd van het meisje zweeft, in combinatie met toevallig aangebrachte verf, als sporen van het werkproces - deze editie vormt een perfecte samenvatting van hun artistieke praktijk.

Tweeëndertig jaar lang houdt hun vriendschap intussen stand. Waar Berlanger consequent het pad van beeldend kunstenaar bewandelde, zette De Nys verschillende petjes op. De meeste zullen hem wellicht herinneren als de bezieler van Galerie In Situ, een kunstruimte die Aalst mee op de kaart zette. De Denderstad zal hem ook herinneren als curator van hedendaagse kunst - drie decennia lang bracht hij er kunst tot bij het volk. Maar het bloed kruipt waar het niet gaan kan: enkele jaren geleden keerde De Nys terug naar zijn eerste liefde als beeldend kunstenaar - een weg die hij van ’67 tot ’86 reeds intens verkende. Beide kunstenaars citeren in hun werk de Amerikaanse pop art en het Frans nouveau réalisme onder andere door fragmenten van de alledaagse, urbane realiteit te hernemen en te bewerken, waardoor nieuwe lezingen ontstaan. Daarnaast komt een spanning tussen on- en hyperzichtbaar- heid in hun oeuvre in verschillende vormen terug. Ze laten er flarden van een - bij Berlanger vaak glamoureus - recent verleden zien. Het maakt ons, de kijker, bewust van onze mogelijkheden en beperkingen, en vooral van wat er allemaal aan onze blik ontsnapt.

Editie De Nys/Berlanger
'The Parrots'

Marcel Berlanger is in de eerste plaats een schilder. Consistent gaat hij met acrylverf een drager van glasvezel te lijf. In zijn werk ontwaren we fotobeelden die hij plukte van het internet of uit tijdschriften. Voor de tentoonstelling The Parrots hanteerde hij - vaak vintage - fotografische portretten van beroemde, onbereikbare figuren die een dualiteit in zich dragen, zoals Belgisch singer-songwriter Angèle Van Laeken, Brits fotomodel Kate Moss, Amerikaans actrice en model Brooke Shields en Italiaans filmregisseur en dichter Pier Paolo Pasolini. Good-looking, revolterende per- soonlijkheden die door hun carrière in de schijnwerpers lopen/liepen, al dan niet in combinatie met hun seksuele geaardheid of hun - soms omstreden - privéleven. Hun gezichten zijn vaak slechts gedeeltelijk zichtbaar, zoals de ogen en lippen van Shields die vanonder de modder priemen - remember de scène uit de film The Blue Lagoon. Hun bovenlichamen zijn dikwijls verborgen achter een monochroom kleurvlak, zoals het portret van Angèle en Pasolini. 

© Marcel Berlanger

Opmerkelijk zijn de ruitvormige, veelkleurige rasters die Berlanger op, onder of naast sommige foto’s van modellen spoot. Het versluiert de geportretteerde - een verwijzing naar de erotische industrie die zo’n rasterwerk gebruikt om vrouwen verborgen te houden, alsook naar de Mashrabiya, de typische houten, geometrische roosters die onder andere aanwezig zijn in ramen en deuren van islamitische architectuur. Berlanger verwijst naar deze Mashrabiya in zijn functie als afscherming van de vrouw binnenshuis. Deze kan weliswaar nog naar buiten kijken, maar blijft onzichtbaar voor de buitenwereld. Enkele keren isoleerde Berlanger de rasters en spoot hij ze in complementaire kleuren op het doek. Deze afzonderlijke tekeningen, evocatief getiteld Porn Color, ogen flou. In het essay Le blanc souci de notre toile maakt curator Frank Maes de vergelijking met ‘een kijker die niet aan het focussen is op het traliewerk zelf, maar op wat zich daarachter bevindt.’ Berlanger realiseert daarnaast vaak theatrale scenografieën, waarbij de canvassen vreemdsoortige vormen aannemen en als objecten in de ruimte worden geplaatst, al dan niet in combinatie met de ruimte die in de objecten wordt aangebracht, bijvoorbeeld door het werk te perforeren.

De stijl van Jan De Nys is daarentegen directer, ruwer, morsiger. De kunstenaar vertrekt van fotobeelden uit zijn archief. Beïnvloed door het reeds vermelde nouveau réalisme met kunstenaars als Martial Raysse en zijn experimenten met kleurenfotokopieën in de jaren ’70, combineert hij verschillende, doorgaans zelfgemaakte, opnames van, althans voor het publiek, anonieme personages. Zijn composietbeelden hebben een geabimeerd karakter. Van een naakt vrouwenlichaam beklad met verfspatten, zwaar getatoeëerde borsten van een vrouw in de herfst van haar leven, tot een afgebladderde, door de zon verbleekte reclameposter waarop enkel nog de fonkelende ogen en de glanzende haardos van een model waarneembaar zijn. Op haar lichaam lezen we restanten van een met graffiti ge- spoten expliciete boodschap ‘*ck yo’. Op het achterplan bespeuren we een afbladderende affiche waarop enkel nog de letters ‘hermit’ leesbaar zijn, boven een afbeelding van een burgerman die bijna volledig verscholen gaat achter een gigantische molensteenkraag, of hoe het volkse hier hand in hand gaat met het elitaire. De afgebeelde perso- nages ogen vaak onschuldig, zoals de twee deernes in een wit plunje waarover overblijfsels van een in de jaren ’70 populaire affiche ‘denk aan onze vriendjes’ zijn gedrukt. De onschuld is vaak schijn.

© Jan De Nys

 Zoals een grofkorrelige print van Mickey Mouse, een animatiefiguurtje dat sinds de Black Lives Matter-beweging toch niet zo onpartijdig blijkt te zijn - aangezien de traditie van de racistische minstrel shows een van de belangrijkste inspiratiebronnen zou zijn. De Nys combineerde de foto met een fragment uit een onderzoeksverslag naar president Trump, getiteld Report On The Investigation Into Russian Interference In The 2016 Presidential Election. Vele passages zijn er geschrapt en vervangen door de woorden Harm to Ongoing Matter, zoals zichtbaar in de linkerbovenhoek van het werk.

Een plus een is drie, zo blijkt uit The Parrots. Het naast elkaar plaatsen van het oeuvre van beide meesters maakt raakvlakken en botsingen zichtbaar, of houdt ze net onzichtbaar. Het is aan het oog van de bezoeker om deze te ontdekken.

- Sofie Crabbé -

JAN DE NYS - MARCEL BERLANGER

THE PARROTS

Art Gallery De Wael 15  

Leopold De Waelstraat 15  

2000 Antwerpen expositie 

23 AUGUSTUS — 27 SEPTEMBER 2020

te bezichtigen vrijdag, zaterdag en zondag van 14u tot 18u of op afspraak info@dewael15.art

'Johan De Wilde invites' bij HOPSTREET GALLERY in DEURLE

 

Sinds begin 2013 nemen we U in WATERSCHOENEN regelmatig mee naar HOPSTREET gallery in Brussel, aanvankelijk gevestigd in de Hopstraat (omgeving Dansaert) en nu al geruime tijd in de Rivoli building. Met de opening van een tweede ruimte in hun thuisbasis te DEURLE (vlakbij de ingang van MDD) creëren ze een nieuwe, schitterende plek waar kunst, kunstenaars en kunstliefhebbers ongetwijfeld nog meer ademruimte krijgen.

Art Spotter

‘Johan De Wilde invites’

 26.07 – 27.09.2020

Voor deze eerste tentoonstelling in Hopstreet Gallery Deurle nodigt Johan De Wilde vijf collega’s uit met zijn reeks ‘Indoor Impressionismus’ als uitgangspunt. Elke kunstenaar reageert associatief op de beelden waardoor misschien een organisch geheel ontstaat - misschien, want zeker is men nooit. Wél gegarandeerd is de grote concentratie die hun werk kenmerkt en die haar oorsprong vindt in de verfijning en vooral in de wijze waarop zij materialen, werkwijze en kunstenaarschap verenigen tot een ‘perspectief’, een manier van leven en de kunst van het ter discussie stellen.

Wim Bouciqué

Wim Bouciqué (°83 Kortrijk, B) maakt delicate tekeningen van natuurlijke objecten op schaal 1:1. Ondanks het realisme en de fijne detaillering is het in de eerste plaats een stille en breekbare gevoeligheid die aan de basis van het werk ligt. De laatste jaren werden ook enkele nieuwe reeksen opgestart, gaande van abstracte grafiet vlakken en blokken, over bloemstukken en bomen of de Sint-Maartenskerk van Kortrijk, tot een reeks boeken onder de titel 'Fetish trilogy'.

Wim Bouciqué

Large Stone, 2019

Graphite drawing

21.5 x 15 cm

Marthe Coolens

Als je probeert om de functie en het beeld van een afbeelding los te koppelen van elkaar, zou je kunnen ontdekken dat ze is opgebouwd uit eigenaardige vormen. Je zou kunnen vaststellen dat in elke afbeelding een bouwpakket vervat zit. Hoe meer je de onderdelen afzonderlijk zou onderzoeken en onderling verschuiven, hoe minder ze doen herinneren aan het doel en de functie die ze ooit hadden. Zo manifesteren ze zich als nieuwe betekenisinhouden en autonome beelden. Het is dit ‘ontheemden’ dat kenmerkend is voor de artistieke praktijk van Marthe Coolens (°92 Gent, B).

Marthe Coolens

Kerdi Shower Kit, 2020

Lambda print mounted on aluminium + matt foil

108.8 x 90 cm, ed. 5

Rik De Boe

Vooral het venster speelt een rol in het werk van Rik De Boe, (°64 Ninove, B) want het is gelegen tussen de binnen- en buitenruimte en het bundelt een verscheidenheid van visuele bewegingen. Rik De Boe maakt wisselend gebruik van wit of lichtblauw papier, waardoor zijn tekeningen naast hun inherent licht-schaduweffect ook voor verschillende kleurtemperaturen zorgen. Het raam is een grensgebied dat gebroken situaties produceert, uitzicht en inzichten combineert, beeld–en tegenbeelden. Reflecties op het glas, rolluiken en gordijnen, die als filters fungeren tegenover het persoonlijke decor als potplanten op de vensterbank – dit alles zorgt voor een diffuse overgangszone met een dicht atmosferisch effect die filmische scènes of een memory-lane oproept.

In die zin zijn de getekende afbeeldingen vergelijkbaar met een camera obscura, het oorspronkelijke model van alle beeldvormen, die zich richt op de buitenwereld als door een vergrootglas, en zo de opslagplaats wordt van innerlijke mentaal opgeslagen beelden.

Rik De Boe

Commonplace window view 2020

Charcoal and oil stick on paper

152.5 x 112 cm

Johan De Wilde

De inmiddels bekende tekenstijl van Johan De Wilde (°64 Zele, B) lijkt nog intenser te worden. Ironisch genoeg enige tijd vóór de ophokplicht begon hij, in het kielzog van zijn herinterpretatie van de Fra Angelico-fresco’s, aan een reeks onder de titel ‘Indoor Impressionismus’, een verzameling impressies en interpretaties op postkaartformaat van situaties, observaties en landschappen die het atelier en zijn context gewenst en ongewenst binnendringen. Opnieuw heeft Johan De Wilde het in verticale en horizontale lijnen over de tijd en zijn tekenen: gelaagdheid, onontkoombaarheid, de onverschilligheid van de natuur.

Johan De Wilde
Pi-Fugue pour les survivants - 007, 2019
Colour pencil on archival cardboard
21 x 29.7 cm

Marc Nagtzaam

Marc Nagtzaam (°68 Helmond, NL) heeft een heel oeuvre opgebouwd rond één hoofdthema : de idee van patroon, herhaling. Hij tekent lijnen, rasters, cirkels, woorden of zinnen, in een soort eindeloos streven om stukjes informatie bijeen te brengen. De herhaling en de grafische structuur van zijn werken doen denken aan minimal art en conceptuele kunst. De meeste van Marc Nagtzaam’s tekeningen bestaan uit kleurloze, donker ingevulde grafietoppervlakken. Elk van zijn reeksen vertrekt vanuit een gelijkaardig uitgangspunt : geabstraheerde elementen uit de architectuur, grafische vormgeving, details uit gevonden foto’s of fragmenten uit eerdere tekeningen. Dit bronmateriaal wordt gereduceerd, met uiterst eenvoudige, elementaire middelen : stippen, lijnen en platte vlakken, om een soort structuur te construeren. Zoals Nagtzaam zelf aangeeft : “Ik zoek naar voorstellingen van een (schijnbaar) concrete werkelijkheid, en tegelijk ga ik op zoek naar beelden die enkel als tekening kunnen bestaan.”

Naast zijn tekeningen maakt Nagtzaam geregeld kunstenaarsboeken. Zijn boek (SOME), gemaakt in samenwerking met ontwerper Roger Willems, werd in 1998 de startuitgave van Roma Publications, waarmee hij vandaag nog steeds samenwerkt.

Meer recentelijk begon Nagtzaam te experimenteren met digitale collages. In 2015 leidde dit tot de publicatie Zeichnungen, een kunstenaarsboek dat een compilatie biedt van zijn tekeningen – of beter gezegd, van zijn “schetsen van tekeningen”. Hij combineerde dit materiaal door het in verschillende lagen af te drukken met behulp van een Riso duplicator in het Charles Nypels Lab in Maastricht. Het resultaat is een zorgvuldige compositie van eerder ongepubliceerde tekeningen, die samen een nieuw werk op zich zijn geworden.

Marc Nagtzaam

18 Happenings in Six Parts - mailart edition, 2017-2020

28 x 21 cm, ed. 10

Fabrice Souvereyns

Fabrice Souvereyns (°95 Tongeren, B) ontwerpt zijn eigen beeldtaal die het midden houdt tussen concrete herkenningspunten en een graad van abstractie. Wie echter de tijd neemt om ze aandachtig te bekijken, te lezen ontdekt doorheen hun gelaagdheid een zich langzaam prijsgevende figuratie waarbij iedere millimeter van het papier wordt opgevuld met een ééntonige potloodtint (hardheid) die de nieuwsgierigheid van de toeschouwer prikkelt. In zijn autonome tekeningen vult Fabrice veelvuldig én maniakaal zijn blad met vreemdsoortige figuren, en soms gomt hij ze vervolgens even maniakaal terug uit, waardoor een huid van obsessieve sporen overblijft en detekeningen er als getatoeëerde vellen gaan uitzien.

Fabrice Souvereyns

The journey, 2020

Pencil and eraser on paper

26.2 x 36 cm

HOPSTREET Gallery

Museumlaan 16, 9831 Deurle, Belgium 

- www.hopstreet.be - 

hop@hopstreet.be 

+32 (0)496 54 44 54

TIPS VAN WATERSCHOENEN

 

Nicolas VANDER BIEST

 Belgisch kunstenaar in Mexico City,

NU bij FENOMENA STUDIO

Polanco, Mexico City

fenomenastudio.com.mx

endroitdenicolas.wordpress.com

instagram.com/endroitdenicolas/

© Nicolas Vander Biest

© Nicolas Vander Biest

*

Eric DE SMET

met

'WORDINGEN #2'

in

Galerie EL (Welle)

van 28.08 tot 27.09.2020

Opening 28 - 29 - 30.08 van 15 tot 18 uur

enkel na afspraak

Ook verder bezoek enkel na afspraak

053/664382

galerie-el@skynet.be

www.galerie-el.be

© Eric De Smet

*

Stijn COLE en Stief DESMET

vanaf 13 september (15-18 uur)

bij

D'Apostrof

Parochiestraat 59

MEIGEM- DEINZE

www.dapostrof.be

www.stijncole.eu/

www.stiefdesmet.com

© Stief Desmet & Stijn Cole

*

COUP DE VILLE

in

Sint-Niklaas

van 11.09 tot 11.10.2020

alle info op

www.coupdeville.be

*

'TOER'

in Aalst en deelgemeenten

van 17.09 tot 13.09.2020

koerentoer.aalst.be

Lotte Van den Audenaeren @ CC De Werf - Aalst

© Art Spotter / Waterschoenen

NOTITIES VAN EEN FLANEUR / Notes of a flâneur

"De flaneur zoekt niet, maar ontdekt. Zijn oog valt op details uit de doorleefde architecturale omgeving in talrijke steden van Aalst, Brussel, Lissabon, … tot het onvermijdelijke Venetië waar heden en verleden in een schijnbaar onontwarbaar kluwen samenvallen."

"Door sterk in te zoomen op zijn onderwerpen laveert hij tussen nauwgezette realistische en abstracte weergave."

Gran Canaria

Tenerife

Venetië

Ename

Lisssabon

Gustaaf Vander Biest

'Notities van een flaneur / Notes of a flâneur'

aquarel / watercolor

10 x 15 cm

© Art Spotter / Waterschoenen

ATTENZIONE ... collage

Art Spotter

'Attenzione'

Collage

© Art Spotter / Waterschoenen

THE LITTLE GODDESS

Art Spotter

'The little goddess'

Collage

© Art Spotter / Waterschoenen

REBUILD YOUR MEMORY ... collage

Art Spotter

'Rebuild your memory'

Collage

© Art Spotter / Waterschoenen

NEVER MIND THE ART, TELL US ABOUT THEIR SEX LIVES

Art Spotter

'Never mind the art, tell us about their sex lives'

Collage

© Art Spotter / Waterschoenen

AMBACHTEN IN DE ELFDE EEUW ... collage

Art Spotter

'Ambachten in de elfde eeuw'

Collage

© Art Spotter / Waterschoenen

Karin HANSSEN in SALON BLANC (Oostende)

Copyright Karin Hanssen & Salon Blanc

Save the date Salon blanc #33 1 day art project in Oostende Zaterdag 9 juni 2018 tentoonstelling met werk van Karin Hanssen van 16:00 tot 20:00 www.salonblanc.be

INDEPENDENT & ART BRUSSELS 2017 binnenkort in Brussel

Independent Brussels introduceert meer dan 60 internationale galerieën en non-profitorganisaties afkomstig uit 29 steden, waaronder diverse solo’s en site specifieke projecten.

Deelnemende galerieën zijn o.a.:

1857 Oslo

Galerie 1900 – 2000 Paris

APALAZZOGALLERY Brescia

Air de Paris Paris

Andréhn-Schiptjenko Stockholm

Annex 14 Zurich

The Approach London

Michael Benevento Los Angeles

Galerie Sébastien Bertrand Geneva

Brennan & Griffin New York

CANADA New York

Capitain Petzel Berlin

Carlier Gebauer Berlin

Galería Marta Cervera Madrid

C L E A R I N G New York / Brussels

Ellen de Bruijne Projects Amsterdam 

Erika Deák Gallery Budapest

Elizabeth Dee New York

Delmes & Zander Berlin

Dürst Britt & Mayhew The Hague

EXILE Berlin

Galerie Christophe Gaillard Paris

gb agency Paris

Gladstone Gallery New York / Brussels

Green Art Gallery Dubai

Nina Johnson Miami

Jan Kaps Cologne

Wilfried Lentz Rotterdam

Levy.Delval Brussels

Ludion Antwerp

MAGNIN-A Paris

Mary Mary Glasgow

Martos Gallery New York

Galerie Maubert Paris

Mendes Wood DM São Paulo / Brussels

Meyohas New York

Jan Mot Brussels

Mulier Mulier Gallery Knokk-Heist

Múrias Centeno Porto / Lisbon

Neue Alte Brücke Frankfurt

Off Vendome New York

Office Baroque Brussels

Galerie Pact Paris

Maureen Paley London

Galería Parra & Romero Madrid / Ibiza

Peres Projects Berlin

Tatjana Pieters Ghent

Praz-Delavallade Paris / Los Angeles

Projecte SD Barcelona

Aurel Scheibler Berlin

Tommy Simoens Antwerp

Sprüth Magers Berlin / London / Los Angeles

Galerie Gregor Staiger Zurich

Stems Gallery Brussels

Sultana Paris

Super Dakota Brussels

Temnikova & Kasela Gallery Tallinn

Travesía Cuatro Madrid / Guadalajara

Tim Van Laere Gallery Antwerp 

trampoline Antwerp

Truth and Consequences Geneva

UntilThen Paris

White Columns New York

Galerie Jocelyn Wolff Paris

David Zwirner New York / London

…

OPEN VOOR PUBLIEK

Donderdag 20 april - zondag 23 april

Toegang is gratis

LOCATIE

Vanderborghtgebouw, Schildknaapstraat 50, 1000 Brussel

OVER INDEPENDENT

Independent is een kunstbeurs op uitnodiging door en voor galeriehouders bedacht, die de traditionele methodes van presentatie, het bekijken, en het ervaren van hedendaagse kunst innoveert. De geselecteerde deelnemers vertegenwoordigen een dwarsdoorsnede van de meest creatieve en geïnspireerde gecureerde visies van opkomende, mid-career en gevestigde programma's uit de hele wereld. Nu in zijn achtste jaar, heeft Independent een roterend netwerk van meer dan 200 galerieën, uit 47 steden wereldwijd.

Voor algemene informatie en om toegevoegd te worden aan onze mailing list: contact@independenthq.com

VOLG INDEPENDENT

Instagram @independent_hq

Twitter @independent_hq

Facebook independentnewyork

Hashtag #IndependentBrussels


***

21 - 23 april 2017

TOUR & TAXIS
Brussel

Exposanten

From Discovery to Rediscovery

De beurs heeft volgens haar profiel drie duidelijke secties:

DISCOVERY met focus op recente werken (2014-2017) van jonge, opkomende en minder bekende kunstenaars

PRIME met focus op moderne tot hedendaagse kunst van mid-career en gevestigde kunstenaars. Deze sectie biedt de mogelijkheid om de stand uit te breiden met een SOLO presentatie*

REDISCOVERY met focus op kunst van 1917 tot 1987 van levende of overleden kunstenaars, die momenteel niet genoeg erkend, onderschat of vergeten zijn. Deze sectie biedt de mogelijkheid om de stand uit te breiden met een SOLO presentatie*

   * SOLO Galeries presenteren een projectvoorstel van één kunstenaar dat een beter inzicht biedt in het werk van een belangrijke kunstenaar

0

11R - New York 

22,48 m² - Paris 

Gallery 55 - Shanghai

A

ADN - Barcelona 

Allen - Paris

Sabrina Amrani - Madrid 

Enrico Astuni - Bologna 

Piero Atchugarry - Pueblo Garzón 

Avlskarl - Copenhagen

B

Baró - Sao Paulo 

Albert Baronian - Brussels 

Art Bärtschi & Cie - Geneva 

Base-Alpha - Borgerhout (Antwerp) 

Baton - Seoul 

Bernier/Eliades - Athens, Brussels 

Thomas Brambilla - Bergamo 

Brand New Gallery - Milan 

Galleri Brandstrup - Oslo 

Bugada & Cargnel - Paris 

Laura Bulian - Milan 

BWA Warszawa - Warsaw

C

Carroll / Fletcher - London 

Casado Santapau - Madrid 

Ceysson & Bénétière - Saint-Étienne, Luxembourg, Paris

Chelouche - Tel Aviv 

Choi&Lager - Cologne

Clages - Cologne

Conradi - Hamburg 

Continua - San Gimignano, Beijing, Les Moulins, Habana

Copperfield / Division of Labour - London 

Cortesi - Lugano, London 

COSAR HMT - Düsseldorf 

Heike Curtze - Vienna

D

Dauwens & Beernaert - Brussels 

Monica De Cardenas - Milan 

Kristof De Clercq - Ghent 

dépendance - Brussels 

Anne de Villepoix - Paris 

Lucie Drdova - Prague 

Eric Dupont - Paris

E

Edel Assanti - London 

Escougnou-Cetraro - Paris

F

Imane Farès - Paris 

Fifty One - Antwerp, New York 

Les filles du calvaire - Paris

Flatland - Amsterdam 

MLF | Marie-Laure Fleisch - Rome, Brussels

Fold - London

Forsblom - Helsinki, Stockholm

Jean Fournier - Paris

G

Annie Gentils - Antwerp 

Geukens & De Vil - Knokke, Antwerp 

Thierry Goldberg - New York 

Gowen Contemporary - Geneva 

Grimmuseum - Berlin

H

Harlan Levey Projects - Brussels 

HDM Gallery - Beijing 

Nathalie Helgand - Vienna

Kristin Hjellegjerde - London

Hopstreet - Brussels 

Xavier Hufkens - Brussels

J

Jahn und Jahn - Munich 

Rodolphe Janssen - Brussels

K

Kornfeld - Berlin 

KOW - Berlin 

Krinzinger - Vienna 

Kusseneers - Brussels

L

Irène Laub - Brussels

Galerie Laurentin - Paris, Brussels

Lelong - Paris, New York 

Galerie Christian Lethert - Cologne

LMNO - Brussels 

Javier Lopez & Fer Frances - Madrid 

Lyles & King - New York

M

Ron Mandos - Amsterdam 

Marlborough Contemporary - London, New York 

Mario Mauroner - Vienna, Salzburg 

Mario Mazzoli - Berlin 

MARSO - Mexico City 

Maruani Mercier - Brussels, Knokke 

Greta Meert - Brussels 

Meessen De Clercq - Brussels 

Eva Meyer - Paris

Mier - Los Angeles 

Minini - Brescia 

Galería de las Misiones - Montevideo 

Mitterrand - Paris 

Ani Molnár - Budapest

N

Shulamit Nazarian - Los Angeles 

Neumeister Bar-Am - Berlin 

New Art Centre - Salisbury 

Nosbaum Reding - Luxembourg

O

Nathalie Obadia - Paris, Brussels 

OSL Contemporary - Oslo

P

Parafin - London 

Pearl Lam Galleries - Hong Kong, Shanghai, Singapore 

Karl Pfefferle - Munich

Polansky - Prague 

PROYECTOSMONCLOVA - Mexico City

R

Raum mit Licht - Vienna 

Almine Rech - Brussels, Paris, London, New York

(re)D. - Antwerp 

Michel Rein - Paris, Brussels

Denise René - Paris 

Repetto - London

Robilant+Voena - London, Milan, St Moritz

Tyler Rollins - New York 

Ronchini - London 

Rossicontemporary - Brussels

S

SAGE Paris - Paris 

Barbara Seiler - Zurich 

Selma Feriani - London 

Semiose - Paris 

Senda - Barcelona 

SKOPIA / P.-H. Jaccaud - Geneva

SMAC - Cape Town, Johannesburg, Stellenbosch

Filomena Soares - Lisboa 

Sophia Contemporary - London 

Sorry We're Closed - Brussels 

Pietro Sparta - Chagny 

Marc Straus - New York

T

Suzanne Tarasieve - Paris 

Timothy Taylor - London 

Daniel Templon - Paris, Brussels 

The Hole - New York 

Elisabeth & Klaus Thoman - Innsbruck, Vienna 

Tina Kim - New York 

Tiwani Contemporary - London 

M.F. Toninelli - Monte Carlo

Transit - Mechelen 

Tucci Russo - Torre Pellice 

Steve Turner - Los Angeles

U

unttld - Vienna 

Rita Urso - Milan

V

Sofie Van de Velde - Antwerp 

van der Mieden - Antwerp 

Axel Vervoordt Gallery - Antwerp, Hong Kong 

Nadja Vilenne - Liège 

VILTIN - Budapest 

VNH - Paris

W

Wetterling - Stockholm, Gothenburg

X

Xippas - Paris, Montevideo, Punta Del Este, Geneve

Z

Zidoun-Bossuyt - Luxembourg 

Zilberman - Istanbul 

Zink - Waldkirchen in der Oberpfalz

PRAKTISCHE INFO

Alles over Art Brussels

via

www.artbrussels.com