'ADEMEN' met Marc MAET in Galerie De Ziener

Jan De Smedt van Galerie De Ziener is nog steeds een gedreven galerist die 'zijn' kunstenaars niet alleen toont en vertegenwoordigt, maar die ook steeds klaar staat om hun leven en werk te duiden.

Met Marc Maet staat hij voor een dubbele opdracht, aangezien de kunstenaar in 2000 zelf uit het leven stapte en zijn werk wellicht in bredere kringen (en zeker bij een jongere generatie) wat uit het beeld verdwenen is.

Het gele schilderij 'Ademen' in het tuinpaviljoen vormt het uitgangspunt van de tentoonstelling met dezelfde titel: 'ademen ademen ademen... of niet'. Het is zowat een samenvatting van een leven met ups en downs, van een vroege, bijzonder uitbundige erkenning als kunstenaar tot een even verregaande terugval. Het succes van de jaren tachtig bleef niet duren. Marc Maet geraakte op de achtergrond, maar bleef (ondanks de verbittering) toch in zijn atelier aan de slag.

Het boek dat in 2008 verscheen, onder impuls van zijn vrouw en de vzw Vrienden van Marc Maet, kreeg niet voor niets als titel: 'Ik woon in de schilderkunst'.

Net zoals zijn generatiegenoot en collega-kunstenaar Thierry De Cordier ooit schreef: 'Je n'ai absolument rien à voir avec le XXème siècle', was ook Marc Maet blijkbaar in de verkeerde eeuw geboren. Hij had wellicht meer voeling met de XIXe eeuw, maar kende en bewonderde ook zijn moderne klassiekers in de kunst, zoals Magritte, Picasso, Van Gogh, Broodthaers en Picabia. In zijn werk vind je overigens heel wat verwijzingen naar zijn grote voorbeelden.

Het schilderij met de tekst 'Heden ik, morgen U' verwijst naar zijn moeilijke relatie met de kunstkritiek. Terwijl hij in eerste instantie de hemel ingeprezen was, werd hij nadien doodgezwegen.
Ook zijn leven en gedachten leken zich tussen uitersten te bewegen.
Let maar op het schilderij met de opeenvolging van de woorden 'overal' en 'nergens' of dat andere werk 'Que?' waarin een doodshoofd en Mickey Mouse elkaar in wankel evenwicht houden...


'Had die aan het kruis ook grillen, twijfels of demonen of keek hij gewoon televisie ?'

Schilderen bleef voor Marc Maet tot het einde de meest efficiënte vorm van ademen. Hij kon niet zonder. Als vakman kon en durfde hij experimenteren met vormen, kleuren, beelden en woorden.


U kunt vandaag en morgen, telkens van 15 tot 18 uur nog gaan kijken bij Galerie De Ziener, Stationsstraat 55 in Asse

www.deziener.be

Hadelijn Dewilde & Haro Wijnsouw bij galerie c. de vos in Aalst

Hadelijn Dewilde werkt met natuurlijke materialen als vilt, wol, leder, koraal,... en bouwt met die elementen aan een wereld vol harmonische objecten. Onderdelen worden aan elkaar genaaid, ingekleed met kantwerk of verbonden met lederen strengen. Zo creëert ze pure beeldende poëzie waarmee ze alle zaaltjes van de benedenverdieping in een rustige schoonheid onderdompelt.

(c) Hadelijn Dewilde

Op de bovenverdieping laat Haro Wijnsouw zich als schilder van minuscule paneeltjes ook rechtstreeks door de natuur inspireren, nu eens als enigszins afstandelijk landschappelijk gegeven en dan weer als intens geconcentreerde studie van groeiprocessen. Hij wil een levende natuur schilderen. Soms wordt zijn schriftuur gedomineerd door de gekrulde lijn die ook Van Gogh zo magistraal neerzette. Op de piepkleine schilderijtjes van Wijnsouw is de intensiteit van deze toepassing minstens even indrukwekkend.

(c) Haro Wijnsouw

Bij Galerie c. de vos

Oude Gentbaan 295-297

9300 AALST

enkel nog op zaterdag 26 juni van 14 tot 18 uur en op zondag 27 juni van 10.30 tot 13.30 uur.

Nueva tripulación para el 'Pequod' in TEA (Santa Cruz de Tenerife)

In de tentoonstellingszalen van TEA vind je een overzicht van werken uit de schitterende collectie hedendaagse kunst van de 'Fundación La Caixa'.

De titel 'Nueva Tripulación para el Pequod' (Nieuwe bemanning voor de Pequod) alludeert op de boot van kapitein Ahab in het boek 'Moby Dick' van Herman Melville.

Net zoals de bemanningsleden van het schip vormen de verschillende kunstenaars een geheel van uiteenlopende visies en benaderingen, waarin zowel de individuele als de collectieve inzet een rol spelen.

De kunstenaars exploreren, absorberen, (re-) creëren elk op hun manier de (een) werkelijkheid en presenteren die aan de toeschouwers.

We lieten ons onder andere 'verleiden' of inspireren door Antoni Abad met een video-installatie, waarin een naakte koorddanser, middels een projectie op het plafond, zich boven ons beweegt.

Baselitz, Basquiat en Penck in één zaal: het blijft indruk maken!

Een ontmoeting met een 'Conversation Piece' van Juan Muñoz zorgt nog steeds voor een bevreemdend gelukkig gevoel.

Een video met het steeds opnieuw met water getekende zelfportret van Oscar Muñoz is bepaald indrukwekkend.

Als je dan ook nog werk van o.a. Gerhard Richter en Cindy Sherman voorgeschoteld krijgt...

Nog tot 3 oktober 2010

in TEA

Avda. de San Sebastián 10

38003 Santa Cruz de Tenerife

Tenerife.Canarias

di - zo: 10 - 20 uur

www.teatenerife.es

PICASSO en de oorsprong van 'Les Demoiselles d'Avignon' in TEA (Santa Cruz de Tenerife)

In de tentoonstellingszaal C van de 'Tenerife Espacio de las Artes' (TEA) loopt nog tot 22 augustus 2010 een tentoonstelling rond het ontstaan van 'Les Demoiselles d'Avignon' (1907), het sleutelwerk van Pablo Picasso tot het kubisme en een totaal nieuwe kijk op de moderne schilderkunst.

Via twee uitgangspunten schetst deze tentoonstelling de ontstaansgeschiedenis van dit werk.

Net als vele anderen werd Picasso rond de eeuwwisseling sterk aangetrokken door de 'primitieve', vooral Afrikaanse kunst. Zijn atelier in de Parijse Bateau-Lavoir werd al snel het toneel voor zijn verzameling.

In deze tentoonstelling worden een twintigtal gelijkaardige beelden uit de 'Colección Tribal Ready' getoond.

Het tweede uitgangspunt en meteen het tweede luik van de tentoonstelling is een simpel schriftje of schetsboekje (Cuaderno n° 7) van Picasso zelf. De bladen met schetsen worden hier op originele en krachtige wijze tentoongesteld en leiden ons, telkens in samenspraak met de aanwezige beelden en maskers, zaaltje per zaaltje naar het einde van de tentoonstellingsruimte.

Gedurende de hele wandeling krijg je een blik op 'Las señoritas de Avignon' in de verte. Pas op het einde wordt duidelijk hoe eenvoudig, maar ingenieus het totaalbeeld gecreëerd is.

Tot 22 augustus 2010

in TEA

Avda. de San Sebastian 10

38003 SANTA CRUZ DE TENERIFE

Tenerife.Canarias

di - zo: 10 - 20 uur

www.teatenerife.es

Mike Carremans, Bram De Jonghe, Joseph Gaudeuille, Luk Mutsaerts, Klaas Van der Linden en Griet Verbrugge in 'VILLA DE OLMEN'

Toen Christine Callebaut in september 2008 startte met haar artistieke project in Villa De Olmen (het huis van haar jeugd), was dat vanuit een aantal concrete uitgangspunten.

De uitgenodigde kunstenaars krijgen de kans om alle ruimtes van het huis te gebruiken, maar met inachtname van het interieur (zoals dat door de laatste bewoners lijkt te zijn achtergelaten). Voor de kunstenaars wordt dat een confrontatie en zo mogelijk een dialoog met de ruimte en (of) de geschiedenis.Bovendien beoogt Christine Callebaut in haar tentoonstellingskalender een afwisseling van meer gevestigde en jonge kunstenaars.

Sinds vorige zondag hebben zes behoorlijk verschillende, jonge artiesten hier een eigen plek gevonden.
Het is alweer verbazend hoe de werken blijkbaar moeiteloos in de geschikte omgeving terecht gekomen zijn.

(c) Bram De Jonghe & Villa De Olmen

De grote inkomhal is meteen het gedroomde decor voor een 'statement-object' van Bram DE JONGHE (°1985) dat in deze van luxe getuigende omgeving toch wel een extra dimensie krijgt. De combinatie van tekst en object levert in eerste instantie een glimlach op, maar stuurt de kijker meteen ook verder naar een kritische, ruimere maatschappelijke visie.

(c) Joseph Gaudeuille

Graficus Joseph GAUDEUILLE (°1982) heeft hier met zijn gigantische 'Houtdruk' de ruimte perfect onder controle. Deze kunstenaar denkt in drie dimensies, ook al betreft het een weergave als ets op papier.
In de eetkamer toont hij zijn kleine etsen, maar ook de schetsen die leiden naar een soort kasten.
Ook hier toont zich de ambachtelijke perfectionist die tegelijk als tekenaar, uitvinder en designer fungeert.
Bij het zien van dit werk duikt bij mij onvermijdelijk de naam van Leonardo da Vinci op.

(c) Joseph Gaudeuille

(c) Luk Mutsaerts & Villa De Olmen

In de salon met zicht op de tuin is Luk MUTSAERTS aan zet met (de voor deze ruimte intussen bijna klassieke voorstelling van) vier schilderijen. In één ervan geeft hij ons de goede raad te genieten: 'Enjoy!'.
Zijn beelden lijken te balanceren op een grens van 'echte' en 'gedroomde' werkelijkheden.

(c) Griet Verbrugge & Villa De Olmen

In de Pergola of veranda toont Griet VERBRUGGE haar installatie 'Interbellum', waarin ze met de zelfgemaakte (stam-) boom, de witte tegels en de witte vrouwenfiguurtjes de rechtstreekse dialoog met dit huis, zijn familiale herinneringen en de geschiedenis aangaat.
In en rond het huis ontdek je nog verschillende beelden van Griet Verbrugge.

(c) Mike Carremans

We keren terug naar het huis zelf en ontdekken in de garage rechts van de trap de schilderijen van Mike CARREMANS (°1981), die vorig jaar afstudeerde in het HISK. Hij toont hier een sobere opstelling in een neutrale, witte omgeving.
Mike Carremans laat zich niet in één beeldtaal catalogeren. Het lijkt soms op het eerste gezicht allemaal speels en onschuldig, maar... laat U vooral niet in slaap wiegen.

(c) Klaas Van der Linden

In de tweede garage heeft Klaas VAN DER LINDEN (°1986) een onderkomen gevonden voor zijn 'fantastische' schilderijen. Ook voor hem is de sobere setting van deze ruimte het ideale decor. Vanuit de achterste muur komt hij met paard en kar aangestormd als een 'Ghostrider'. Ook zijn vermomde (zelf-) portretten zijn van een bevreemdende schoonheid.
(Klaas Van der Linden was onlangs nog met een eenmanstentoonstelling te gast in Aalst: zie bespreking HIER)

(c) Luk Mutsaerts & Villa De Olmen

Op de eerste verdieping zijn de grote 'Angels' van Luk MUTSAERTS bijzonder krachtig in hun confrontatie met het decor van de slaapkamers. Ik probeer me voor te stellen dat je hier de nacht doorbrengt en plots in het halfduister met deze figuren geconfronteerd wordt. Zijn het dan ook nog engelen?

(c) Griet Verbrugge & Villa De Olmen

De kelders vragen ook nog om een bezoek.

Helemaal achteraan in de 'Frigokelder links' vind je in het halfduister nog een interessante installatie met een muurtekening, een hond en een man met pet (Griet Verbrugge).

We wensen U een prettige ontdekkingstocht in deze verrassende galerie.

Nog tot 20 juni 2010

in

VILLA DE OLMEN

Nieuwstraat 83

9280 WIEZE

za - zo: 11 - 18 uur

www.villadeolmen.be

(c) tekst en foto's: Artspotter