IN DE STILTE VAN DE DINGEN... een boek van Jean DE GROOTE

 

Kathleen Ramboer die eerder dit jaar samen met Jean de Groote tentoonstelde in Gent en in 'Waterschoenen' verscheen, stuurde ons onlangs onderstaand bericht dat we op onze beurt heel graag met U delen.

Kunstenaar Jean de Groote plande een expo in De Corridor te Wetteren.

Bij de opening van deze expo zou tevens het kunstboek over zijn werk en scheppingsproces IN DE STILTE VAN DE DINGEN voorgesteld worden door kunstfilosoof prof. dr. Willem Elias die ook het voorwoord van zijn boek schreef.

Omdat expo en lezing afgeschaft zijn om de gekende redenen, stel ik jullie zelf graag zijn boek voor, een kunstboek waar ik met plezier de vormgeving van verzorgde.

Het is niet alleen een kijkboek maar vooral een boek met vele teksten van diverse auteurs.

Voor meer info zie

https://www.copyrightbookshop.be/shop/jean-de-groote-in-de-stilte-van-de-dingen/

Het boek is te koop in de copyright bookshops van Gent en Antwerpen.

Je kan ook een mailtje sturen naar 

Jean De Groote mailadres sebastiandmorra@hotmail.com

Jean De Groote

 

'In de stilte van de dingen'

Willem Elias, Eric Bolle, Daan Rau, Edith Dove, Marc Ruyters, 

Koen Van Damme, Sebastian Morra, a.o.

Jean De Groote, 2020 

€25,00

Pagina's uit 'In de stilte van de dingen

Jean De Groote is een Belgisch kunstenaar (°1955) die werken maakt vanuit een statuut van afzondering en diepe contemplatie. Ze vertellen het verhaal van een kunstenaar die de stilte opzoekt. Een kluizenaar bijna, zoekend naar de essentie der dingen nadat ze hier op aarde na verloop van tijd hun waarde hebben verworven en daardoor een plek op zijn canvas verdiend hebben. Een stoel, een hemd, een lamp, een schoen. Gewone voorwerpen die voor de kunstenaar een speciale betekenis in zich dragen. Objecten worden dan ook weergegeven zoals ze zijn, ontdaan van enige context. Enkel het licht zelf (en de schaduw) wordt in rekening genomen omdat het geschilderde object hieraan al zijn bestaansrecht ontleent, zowel in oorsprong als organisme als in handen van de kunstenaar als ‘modelʼ. 

(naar Koen Van Damme in the ArtCouch)

De publicatie is een kijk- en leesboek waarin de werken en de processen toegelicht worden door vooraanstaande auteurs, kunstcritici, kunstfilosofen en collegae kunstenaars.

ISBN: 9789464075311

90 pagina's, geïllustreerd, 27 x 21 cm, softcover, Nederlands

Pagina's uit 'In de stilte van de dingen'

***

Art Spotter / Waterschoenen

CATHARINA DHAEN met SOLO en BOEK bij Sofie Van de Velde Gallery (Antwerpen)

 

Catharina Dhaen

 'Through the looking-glass'

solo exhibition

 29.10.20

First day of the exhibition

14.00 - 20.00

Gallery Sofie Van de Velde (South)

© Catharina Dhaen & 

Sofie Van de Velde Gallery

29.10.20 - 22.11.20 

Gallery Sofie Van de Velde proudly presents the first solo exhibition of Catharina Dhaen. On the occasion of the exhibition there will be a book published of the artist.  

Gallery Sofie Van de Velde (South) 

Vlaamsekaai 74-75 

2000 Antwerp 

The gallery is open: 

Tuesday-Sunday 

13:00-18:00 

‘My approach to painting is based on sensitivity’, she says. 'The way I paint comes from an insecurity. Painting is a slow process, one where you make many mistakes along the way. I often wonder whether or not it’s too frivolous, or too polished. Even if the slightest detail is off, I will immediately cover it with another layer of paint, painting and ‘unpainting’. So, I guess there is an insecurity, but at the same time, a tension unfolds between what is seen and what remains hidden. And that is an integral part of my work, it shapes and molds all the different ways it can be read.’ 

Catharina is a woman of many interests. While describing her paintings, she often refers to literature and poetry. ‘There are many things at stake when I paint’ she says. ‘It’s never my intention to create a picture in the sense of portraying a specific subject. When I’m painting, I allow certain things to take shape. Sometimes, an image imposes itself. They are like characters coming on stage.’ 

‘My work may seem happy and colorful, it also invokes a sense of free-spiritedness, of doing whatever I like. But it’s exactly this radical way of claiming my freedom that provides me with a framework in which I can create exactly what I want. It’s a liberty I have created quite carefully. And despite the surface’s playfulness, there lingers this interplay of seducing and betrayal and any questions it might arise.' 

'You may not see it at first sight, but my work is always linked with my autobiographical story. Many motifs or shapes recur: they are elements from my life and they figure in my paintings. While I’m working, they come forward and I acknowledge them. Or at least recognize their place on my canvas. They come in various symbols that all have personal connotations. But my paintings are not reproductions of them, but rather interpretations. They show the intangibility of my thoughts and feelings.’ 

‘Writing poetry and literature has laid the foundation of my painting practice. I’m very much drawn towards so called ‘painters’ painters’, like Raoul De Keyser and Ilse D’Hollander, to name a few, who have really created a voice and a language in paint. Language as an image, basically. I have always loved painters whose works you can read like a poem. The question of whether something is abstract or figurative is irrelevant to me, a painting moves on a spectrum.'

(Text: Sofie Van de Velde Gallery)

Catharina Dhaen, book launch 

Thursday 28.10.2020

14-20h

Available at the gallery

or contact wendi@sharingart.be

Art Spotter / Waterschoenen

IN BAD MET Wannes LECOMPTE: 'AURA', een kunstenaarsboek(je)

Vorige maand stelde Wannes LECOMPTE in WIELS zijn (naar vorm en afmetingen) 'bescheiden' maar bijzonder origineel en representatief kunstenaarsboek(je) 

'aura' 

voor.

Het is een badboekje met 12 bladzijden.

Prijs: 15 euro

Special edition: 

met een origineel schilderij 

uit de 'aura'-serie: 250 euro

Wannes Lecompte, aura, badboekje

HET IS EEN FIJN IDEE HET OVER OLIEVERF TE HEBBEN OMGEVEN DOOR WATER

"Bij het schilderen op slecht behandelde paneeltjes, zag ik hoe de olie van onderuit een aura vormde rond de olieverftoetsen. Toen wist ik dat het boekje 'aura' moest heten.

Olieverf heeft een aura dat zich, wanneer je niet goed op let, laat zien.

Het boekje gaat dus over de techniek van het schilderen. Het verhaal is ook een directe verwijzing naar mijn fresco 'FABEL' die ik de voorbije zomer (2019) op een buitengevel in Sint Agatha Berchem maakte. Het is op zoek gaan naar een alibi, of laten we het misschien een mogelijkheid noemen, om naar een abstract schilderij te kijken." 

(Wannes Lecompte)

*

Over

'FABEL'

"Ik heb het werk de titel Fabel gegeven, omdat mensen altijd een verhaal willen bij abstract werk", zegt Lecompte over zijn werk. "Ze willen iets herkennen. Fabel refereert naar een reeks fantastische fabels die Leonardo Da Vinci heeft geschreven. Veel mensen hebben de neiging om naar figuren te zoeken in abstracte kunst. Plots denken ze: ah, een beeld. Maar het schilderij wil eigenlijk geen beeld zijn, maar enkel een schilderij."

Wannes Lecompte in BRUZZ

Het fresco 'fabel' was niet zijn eerste. In 2013 realiseerde hij in Strombeek Bever reeds 'Om de hoek' vlakbij het Cultureel Centrum.

In Waterschoenen noteerden we toen ondermeer het volgende:

"Wannes Lecompte's fresco is tegelijk aanwezig als afwezig. Dringt zich niet op. De toevallige passant merkt het vaak niet eens op. Net als de automobilist of de buschauffeur die hier dagelijks langsrijdt. Graffiti voor de ene, een hedendaagse plastische toevoeging aan de publieke ruimte voor de ander. "

Wannes Lecompte dook wel meer op in Waterschoenen, zo bijvoorbeeld met 'Chançard Bonnard' bij Galerie D'Apostrof.

"Het werk van Wannes Lecompte dat is schilderen, overschilderen en wegschilderen. Tabula rasa. Schilderen is in de eerste plaats kijken. Voorbij de schilderkunst. Met de ogen van een kind."

"Le tableau est une suite de taches qui se lient entre elles et finissent par former l'objet, le morceau 

sur lequel l'oeil se promène sans aucun accroc."

(Pierre Bonnard)

Andere vermeldingen in Waterschoenen: 29 september 2015 (Villa De Olmen) - 26 september 2012 (Villa De Olmen) - 6 februari 2014 (D'Apostrof) - 2 oktober 2014 (Galerie budA).

INFO:

www.wanneslecompte.com

© Art Spotter / Waterschoenen

Leen VAN TICHELEN - RESTEN VAN RESTEN - een kunstenaarsboek

Leen Van Tichelen

presenteert

resten van resten

een boek en 4 objecten

in

mdm

Begijnengracht 35 - 37

9000 GENT

zaterdag 23 en zondag 24 februari 2019

van 16 tot 20 uur

Leen Van Tichelen, of Het razen van de vormen

Het werk van Leen Van Tichelen is naar de vormen gericht, niet de statige vorm, wel de levende, er is beweging in haar tekeningen, een vallen en een opstijgen. 

Soms herkent men vormen (een boemerang) maar daar gaat het niet om, het gaat om een formele zoektocht naar dat wat zich achter de dingen verbergt en zich toont door het kijken. De vormenwereld is niet dood, zindert van leven - dit geldt ook voor de tekenstijl - we zien de potloodstrepen, de overgang van zacht naar hard, het aarzelen, het trefzeker neerzetten.

Het repetitieve is hierbij belangrijk: hoe het ene uit het andere groeit. 

Haar tekeningenboek, 'Resten van resten', moet blad voor blad bekeken worden, het boek in zijn geheel heeft een eigen ritme, een beweging, waardoor de stilte en de zinderende 'stilstand' van de afzonderlijke bladen overgaan in een bewegen naar vormverandering, het leven dat we zien groeien, de metamorfose in en van het bestaan.

'Resten van resten', een tekeningenboek van Leen Van Tichelen is uitgegeven door DRUKSEL op 126 exemplaren, waarvan 100 bestemd zijn voor de verkoop. Het boek telt 60 blz. Alle exemplaren zijn gesigneerd. 
Een exemplaar kost 50 euro.


(Tekst: Johan Velter / Druksel)

Te koop tijdens de voorstelling op 23 en 24 februari 2019 bij

mdm

Begijnengracht 35 - 37

9000 GENT

U kunt het ook bestellen via

vantichelen@gmail.com
of

johan.velter@druksel.be

Op 14 november 2018 namen we U in WATERSCHOENEN al mee naar het atelier van Leen Van Tichelen.

© Leen Van Tichelen

ART BOOK FAIR 2e editie (Antwerpen)

Dit jaar wordt het gedrukte oeuvre van beeldend kunstenaar Werner CUVELIER speciaal belicht. 

© Werner Cuvelier

Zie info op www.aaartbookfair.be en ook onderstaande LINKS over tentoonstellingen van Werner Cuvelier op WATERSCHOENEN.

http://waterschoenen.blogspot.be/2009/12/werner-cuvelier-esthetisch-mathematica.html

http://waterschoenen.blogspot.be/2013/11/werner-cuvelier-in-galerie-el-welle-en.html

http://waterschoenen.blogspot.be/2014/10/in-den-bouw-kalken-toont-souvenirs-1984.html

http://waterschoenen.blogspot.be/2015/01/werner-cuvelier-norman-dilworth-lore.html


www.aaartbookfair.be

THE SKETCHBOOK PROJECT @ Brooklyn Art Library (New York)


De 'Brooklyn art Library' in de hippe New Yorkse wijk Williamsburg - Brooklyn, is de thuisbasis van 'The Sketchbook Project'. Een bibliotheek met ruim 33.000 kunstenaarsboekjes en een winkel zijn op een relatief kleine ruimte met een enorme zin voor efficiëntie en esthetisch bewustzijn samengebracht.

Hier kan je boekjes raadplegen (niet uitlenen). Het systeem is gratis en gesystematiseerd zodat de bezoeker op verschillende trefwoorden (zowel naar auteur toe als inhoudelijk) in de database kan zoeken.
Een blik op de website van het project zal een en ander duidelijk maken.

www.sketchbookproject.com

Het project heeft ook een stevige virtuele poot die het mogelijk maakt de boekjes wereldwijd te raadplegen.

Het initiatief werd in 2006 opgestart in Atlanta, maar verhuisde in 2009 naar New York. Inmiddels is een en ander uitgegroeid tot een internationale community van meer dan 70.000 kunstenaars in meer dan 135 landen.

Ambachtelijke kunstbeoefening en de virtuele wereld gaan hand in hand met een businessmodel dat ongetwijfeld flink doordacht is.

Brooklyn Art Library - deel van de linker zijwand

Naast de 'tastbare' bibliotheek (103 A North 3rd St. - Brooklyn NY 11249) die elke dag van 11 tot 19 uur open is, toert er nog eens een mobiele bibliotheek (een bus) door Noord-Amerika met een deel van de collectie en is er natuurlijk de virtuele beschikbaarheid via de website.

Zelf werk insturen kan, maar dan moet u eerst het lege 'sketchbook' kopen. Op die manier wordt het hele project gefinancierd. Momenteel koopt u al een 'official blank sketchbook' voor 28 USdollar. Dan kan het door u bewerkte exemplaar in de 'Brooklyn Art Library' terechtkomen, maar voor 63 USdollar wordt uw kunstenaarsboek bovendien gedigitaliseerd, zodat het wereldwijd online beschikbaar is.

Waar wacht u nog op voor een bezoek online of ter plekke?

En wie weet wacht u straks zelf oneindige roem met uw eigen creatie...

(c) Jessy Butts

 (c) Art Spotter voor WATERSCHOENEN