Zoeken in deze blog

Posts tonen met het label boeken. Alle posts tonen
Posts tonen met het label boeken. Alle posts tonen

zaterdag 10 december 2022

ZWANS / ZWANZE ... een boek door Eliane Van den Ende

 

ZWANS / La ZWANZE

Humor als Belgische identiteit 

L'humour comme identité belge

door

 Eliane Van den Ende



© Eliane Van den Ende



Zwans wordt vaak aanzien als platte, volkse humor. Zwans is echter geen plompe billenkletserij, eerder een absurde, ironische, tweedegraads humor. Zwanzers verschalken hun medemensen graag maar eerder met een subtiele kwinkslag. 

Grappen, zotternijen en rabelaisiaanse fopperijen vonden in het 19de-eeuwse België een vruchtbare voedingsbodem. Clubjes van heren van stand als Les Agathopèdes, La Société des Joyeux, Les Crocodiles, Le Diable au Corps... haalden met regel- maat snakerijen uit: feesten, eetfestijnen, gezang, sollen met de gevestigde orde, ondermijnen van voorgekauwde en vastgeroeste gedachten... Louis Ghémar, de beroemde Brusselse fotograaf, schilderde en bouwde in 1870 een eigen Musée Fantaisiste met pastiches van bekende eigentijdse schilderijen. En het allereerste witte, monochrome schilderij van de kunstgeschiedenis: Toile Blanche/ Peinture de l’Avenir. Met zijn persiflages werd hij de olijke gangmaker van 20ste-eeuwse kunst- tendensen. Daarmee zette Ghémar de traditie van de pre-dadaïstische tentoonstellingen en evenementen van La Société des Joyeux van de jaren 1850-1860 voort. Brussel was daarin Parijs voor. Maffe kunst‘performances’ die navolging kenden in de Great Zwans Exhibitions (1885, 1887, 1914). 



Eerste wit schilderij van de geschiedenis, zowat 50 jaar voor Malevitsj:
Louis Ghémar, 'Toile Blanche - Peinture de l'avenir, 1870
(En niet zomaar een grap, te oordelen naar het opschrift)



Een pop-up museum. Tableaux, al dan niet vivants. Een poesjenellenmars. Kierewiete wetenschappelijke bedenksels. Schimpscheuten. Pamfletten. Verzonnen nieuws. Karikaturen... Zo borduurde dat eigengereid duimelotlandje aan die surrealistische mentaliteit en humor. 

Toch zijn die kwajongensstreken niet vrijblijvend. In die esbattementen en farcen van de 19de eeuw uitten artiesten én bourgeois hun kritische, vrijdenkende commentaar op de maatschappij, op het politieke en culturele beleid, op de oorlogen en de gang van zaken... Vaak met een zweem van melancholie. Zwans, een tedere guerrilla. 

Dit monkelende boek duikt voor het eerst – met beeld en woord – in de ongekende geschiedenis van die typisch Belgische humor, gedrenkt in zelfspot. 

Zwans, verdoken erfgoed. 


Eliane Van den Ende

‘ZWANS’ (NL)
en
'La ZWANZE' (FR)

Softcover
176 pp
150 ill
210 x 260 mm 

Eén onderwerp, twee aparte boeken

Nederlandstalige versie
ISBN 978-94-6436-811-6 

Franse versie 
ISBN 978-94-6436-812-3

Elk € 26

Verschijningsdatum: 1 december 2022 

artha
art & heritagebooks


© Eliane Van den Ende


woensdag 15 juli 2020

RENÉ MAGRITTE - CATALOGUE RAISONNÉ 5 delen : TE KOOP


TE KOOP 
COMPLETE SET VAN 5 BOEKEN
(Engels)
Een standaardwerk
* in uitstekende staat *


René Magritte Catalogue Raisonné 

[complete set in 5 volumes]

Edited by David Sylvester
David [ed.] Sylvester, Sarah Whitfield, René Magritte


Mesnil Foundation
Fonds Mercator

[First Edition]

Definitive monograph on Belgian surrealist painter 
René Magritte 
(1898-1967). 

Profusely illustrated with photos and plates in black-and-white.


Consists of: 

Volume I Oil Paintings 1916-1930; (Ed.1992)

Volume II Oil Paintings and Objects 1931-1948; (Ed.1993)

Volume III Oil Paintings, Objects and Bronzes 1949-1967; (Ed.1993)

Volume IV Gouaches, Temperas, Watercolours 
and Papiers Collés 1918-1967 (Ed. 1994) 

Volume V Supplement with Exhibitions Lists, 
Bibliography and Cumulative Index. (Ed. 1997)


Standard referencework









AANGEBODEN VOOR 875 €
inclusief 
« L'AMI MAGRITTE »
«Brieven en herinneringen»
door
 Harry Torczyner

CONTACTEER VIA




© Art Spotter / Waterschoenen



zaterdag 14 december 2019

Karin BORGHOUTS in het spoor van Vincent VAN GOGH: een boek





Auvers-sur-Oise, NL © Karin Borghouts, 2017 

uit 'VINCENT WAS HERE'






VINCENT WAS HERE 

Fotograaf Karin Borghouts volgde het spoor van Vincent van Gogh vanaf zijn geboorteplaats Zundert in Nederland tot Auvers-sur-Oise in Frankrijk waar hij zich van het leven beroofde. Maar liefst dertien locaties werden prachtig in beeld gebracht. Ook reconstrueerde zij 25 stillevens en fotografeerde deze. 
In dit prachtig uitgegeven fotoboek wordt u meegenomen op de weg die Vincent volgde.



Vincent was here

208 bladzijden 
130 kleurenfoto's Karin Borghouts
Teksten van Xavier Canonne, directeur Musée de la Photographie Charleroi en 
Ron Dirven, conservator Vincent van Goghhuis, Zundert 
in Nederlands, Frans en Engels
Offset, hardcover, gebonden
24 x 30 x 2,3 cm
ISBN 9789080990333
Prijs: 39 euro
Het fotoboek 'Vincent was here' van Karin Borghouts is een uitgave van Ronny Van de Velde.
Bestel online: Vincent was here.

Speciale editie (50 ex) met een archival pigment print 22 x 28 cm op PhotoRag Baryta. 
U heeft de keuze uit 10 prints, slechts 5 ex. per print. 
Wacht niet te lang, sommige prints zijn al uitverkocht.
Prijs: 99 euro.
Bestel via e-mail:
info@karinborhouts.be


*


Solo tentoonstelling 





VINCENT WAS HERE 

Een 12-tal foto's uit Vincents Brabantse periode zijn nu voor het eerst te zien en dit samen met de grote tentoonstelling 'Van Goghs intimi' die dit najaar loopt in Het Noordbrabants Museum in 's-Hertogenbosch Nederland. 


Links: Stilleven naar Van Gogh, foto © Karin Borghouts, 2018

Rechts: Vincent van Gogh, Nuenen, 1885 (© Kröller-Müllermuseum Otterlo) 



Van Goghs intimi, met schilderijen, tekeningen en brieven van Vincent van Gogh en tijdgenoten



Vincent was here, foto's Karin Borghouts in de tuingalerie.


Nog tot 12 januari 2020


Het Noordbrabants Museum
Verwersstraat 41 
's-Hertogenbosch NL

Reserveer je ticket voor 'Van Goghs intimi' online

*

Art Spotter / Waterschoenen


woensdag 4 november 2015

Mario De Brabandere in het Raveelmuseum (Machelen-aan-de-Leie)


De voorbije jaren kon u via WATERSCHOENEN het werk van Mario DE BRABANDERE zowat op de voet volgen.

Naar aanleiding van zijn tentoonstelling 'Mario De Brabandere met een synthese bij Galerie De Ziener' in april 2015 gaven we u LINKS naar talrijke artikels die we sinds 2008 over hem publiceerden.
Reken daarbij nog zijn passages in de Gentse initiatieven PRESTIGE 1 & PRESTIGE 2 en zijn opgemerkte deelname aan de 'Biënnale van de Schilderkunst 2014'.

Met die laatste vermelding staan we meteen op de plek waar we ook nu weer te gast zijn:
Het Roger Raveelmuseum.



Mario De Brabandere


Het kabinet van de voormalige pastorie in het Raveelmuseum was op zondag 25 oktober veel te klein voor de talrijke vrienden en sympathisanten van Mario DE BRABANDERE. Met zijn allen keken we uit naar de voorstelling van het boek 
'Mario De Brabandere - Works on Paper' 
en de gelijknamige tentoonstelling.

(In 2013 waren we hier ook al eens te gast voor een gelijkaardig initiatief van Posture Editions met  een boek en een tentoonstelling van Carole Vanderlinden.)

Het nieuwe boek over Mario De Brabandere is inmiddels het N° 17 in de reeks van Posture Editions en presenteert zich, mede door zijn omvang, als een buitenbeentje.



Mario De Brabandere


Het initiatief voor het project werd begin dit jaar genomen door Hans MARTENS, (voormalig medewerker van het S.M.A.K., co-curator met Jan Hoet van de tentoonstelling 'St. Jan' in de Sint Baafskathedraal, curator van 'De Zee', voormalig directeur van het HISK -2006/2010- en sinds 2011 directeur van de Mechelse Academie,...) die samen met de kunstenaar de keuze van de werken maakte, de tentoonstelling opbouwde en de teksten in het boek verzorgde.

Hij was dan ook de aangewezen figuur om het geheel in te leiden.

Hans Martens en Mario De Brabandere kennen elkaar al 35 jaar. Ooit zaten ze samen op de schoolbanken van de kunsthumaniora in Gent. 

Voor het project 'Works on Paper' maakten ze samen een 'ambachtelijke' selectie uit vele honderden tekeningen die de kunstenaar zelf nog bezit. De hele collectie werd daartoe opengelegd op ruim 20 meter tafels. Alle tekeningen komen uit de periode van 1985 tot 2015. Er werd met het oog op het boek niet gekozen voor een chronologische opstelling, maar voor een opdeling in clusters.

Met de uiteindelijke oogst van zowat 200 tekeningen trokken ze naar POSTURE EDITIONS voor de realisatie van het boek. Negen maanden later kon met veel liefde de geboorte van een schitterend boek en een intimistische tentoonstelling aangekondigd worden.

De tentoonstelling begint met 3 tekeningetjes uit 1985, bijna academisch beïnvloed door het waarnemingstekenen van Sint-Lucas. Het zijn geometrische objecten die ook in latere fases nog terugkeren. Maar u krijgt een afwisselend menu van vormen en onderwerpen voorgeschoteld.



Mario De Brabandere


En dat is ongetwijfeld één van de kenmerken eigen aan de kunstenaar: zijn vermogen om diverse benaderingen naast elkaar toe te passen, los van tijd, onderwerp of discipline. Tekeningen, schilderijen, sculpturen zijn voor Mario De Brabandere allemaal evenwaardig.

In het verslag over zijn tentoonstelling bij De Ziener (2015) (zie link bovenaan) formuleerde ik een en ander als volgt:

De voorbije 7 jaar hebben we Mario DE BRABANDERE leren kennen als een 'klassieke' kunstenaar (met zin voor experiment) die voor elk werk rekening houdt met de perfecte verhouding tussen vorm, kleur en compositie. Abstract, geënt op de realiteit of objectmatig, het maakt hem niet uit.


Hij tekent of schildert met dezelfde intensiteit een kom, een kan of een zuiver geometrische vorm. Hij beplakt 'arme' materialen met 'banale' plakband. Hij snijdt en plooit papier of ijzerdraad, assembleert vormen in twee of drie dimensies en geeft 'vervlogen' gebruiksvoorwerpen quasi ongemoeid een artistieke toekomst. Dat alles gebeurt met een ongekende intensiteit EN integriteit. 




Mario De Brabandere


In deze tentoonstelling en in het boek gaat de hoofdrol dus naar de TEKENING, in al haar nietigheid of fragiliteit. De tekeningen zijn klein en vragen dus om van dichtbij bekeken te worden. Dat bevordert de intimiteit en laat de toeschouwer toe de soms onooglijke lijnen te 'LEZEN' vanuit zijn eigen achtergrond, maar met verruiming door de aangeboden 'woordenschat' van de kunstenaar. En zo kan een tekening, ook van Mario DB, in de ogen van de kijker méér worden dan wat er eigenlijk te zien is. Dat is de magie van het kunstwerk.

In het Raveelmuseum zijn de tekeningen van Mario De Brabandere perfect op hun plaats. Hun 'eenvoudige' taal dialogeert schitterend met de al even klare lijn in de tekeningen van Raveel. Het tekeningetje van Raveel dat Mario uit de collectie van het museum koos om zijn eigen tentoonstelling mee te openen, is wat dat betreft 'tekenend'.



Mario De Brabandere signeert

*

Oct 2015 / N°17

Mario De Brabandere - Works on Paper

Launched at the Roger Raveelmuseum Machelen-Zulte, Sun. 25.10.2015

With the support of the Flemish Government, Galerie de Ziener and Kristof De Clercq Gallery

184 pages, 21 × 30 cm, hard cover
ISBN 978 94 9126 217 3
€ 38,00


*

Tentoonstelling tot 20 december 2015
woensdag t.e.m. zondag: 11 - 17 uur
in
Roger Raveelmuseum
Gildestraat 2 - 8
9870 MACHELEN - ZULTE



© Art Spotter voor WATERSCHOENEN

vrijdag 10 april 2015

THE SKETCHBOOK PROJECT @ Brooklyn Art Library (New York)


De 'Brooklyn art Library' in de hippe New Yorkse wijk Williamsburg - Brooklyn, is de thuisbasis van 'The Sketchbook Project'. Een bibliotheek met ruim 33.000 kunstenaarsboekjes en een winkel zijn op een relatief kleine ruimte met een enorme zin voor efficiëntie en esthetisch bewustzijn samengebracht.

Hier kan je boekjes raadplegen (niet uitlenen). Het systeem is gratis en gesystematiseerd zodat de bezoeker op verschillende trefwoorden (zowel naar auteur toe als inhoudelijk) in de database kan zoeken.
Een blik op de website van het project zal een en ander duidelijk maken.

www.sketchbookproject.com




Het project heeft ook een stevige virtuele poot die het mogelijk maakt de boekjes wereldwijd te raadplegen.

Het initiatief werd in 2006 opgestart in Atlanta, maar verhuisde in 2009 naar New York. Inmiddels is een en ander uitgegroeid tot een internationale community van meer dan 70.000 kunstenaars in meer dan 135 landen.
Ambachtelijke kunstbeoefening en de virtuele wereld gaan hand in hand met een businessmodel dat ongetwijfeld flink doordacht is.


Brooklyn Art Library - deel van de linker zijwand


Naast de 'tastbare' bibliotheek (103 A North 3rd St. - Brooklyn NY 11249) die elke dag van 11 tot 19 uur open is, toert er nog eens een mobiele bibliotheek (een bus) door Noord-Amerika met een deel van de collectie en is er natuurlijk de virtuele beschikbaarheid via de website.

Zelf werk insturen kan, maar dan moet u eerst het lege 'sketchbook' kopen. Op die manier wordt het hele project gefinancierd. Momenteel koopt u al een 'official blank sketchbook' voor 28 USdollar. Dan kan het door u bewerkte exemplaar in de 'Brooklyn Art Library' terechtkomen, maar voor 63 USdollar wordt uw kunstenaarsboek bovendien gedigitaliseerd, zodat het wereldwijd online beschikbaar is.

Waar wacht u nog op voor een bezoek online of ter plekke?
En wie weet wacht u straks zelf oneindige roem met uw eigen creatie...


(c) Jessy Butts




 (c) Art Spotter voor WATERSCHOENEN

zondag 12 oktober 2014

ART BOOK FAIR @ Antwerp Academy



De Koninklijke Academie voor Schone Kunsten Antwerpen organiseert voor het eerst een internationale kunstboekenbeurs. In haar statige ruimten in het centrum van Antwerpen bieden meer dan 70 standhouders uit België, Nederland, Duitsland, Frankrijk, Oostenrijk, Japan en Canada hun kunstboeken, kunstenaarsboeken, fotoboeken, tentoonstellingscatalogi, tijdschriften en ander artistiek drukwerk aan.
Belangrijk is dat de beurs zich niet enkel richt op verzamelaars van tweedehands en antiquarische publicaties maar ook op liefhebbers van hedendaagse kunstenaarsboeken. Beeldende kunstenaars en kunststudenten stellen er hun materiaal voor. Die interactie van oud & nieuw, van antiquarisch & avant-gardistisch, geeft de Antwerp Academy Art Book Fair haar unieke profiel en maakt haar tot een must voor elke kunst- en boekenliefhebber.
De beurs vindt plaats op zaterdag 18 oktober en is gratis toegankelijk van 10 tot 17 uur. 
VENUSSTRAAT 34 B
2000 ANTWERPEN

 

DEELNEMERS

BELGIUM — Antiquariaat Alex Winnepenninckx — Harten 10 — Art Paper Editions — Bernard Villers — Cera Bank — Chris De Blezer/Chrismy — Club Moral — Collectiv National — CURVE Art & Antiques/PAPERFREAKS — De Blinde Reiziger/The Blind Traveler — De Paepe Editions — De Slegte Antwerpen Wapper — Demian Books — Editions De La Houle — Editions Klet&Ko uitgeverij — Ergopers — Equinoxe — FoMu / FotoMuseum Antwerpen — Frank De Raeymaecker — Für Dich Verlag — The Fred Michiels Foundation — GAGARIN — Galerie S&S — Gerd Segers/REVOLVER — Antiquariaat Leest — Arts & Books Gallery Draulans — H ART — "indekeuken" & "Chez Rosi" — Jan Vandemoortel Photobooks — Jeff Van der Auwera — Kitty Bons — Laurence Skivée — Anti-Quariaat Leon Lemahieu — Luc Vloebergh — Luc Fierens/Postfluxpost — MailWorks@Bruxelles Artist Books — malenki.net — MER. Paper Kunsthalle — MORE publishers — MoMu / ModeMuseum Antwerpen — Norbert Poulain/Interbellum — Philip Aguirre y Otegui — Philippe Callens — HENDRIK DESAVER books — Stella Lohaus — Stephan Peleman — The land of Nod, art&books — Uitgeverij Voetnoot — Vaast Colson — Wim Drijvers — Yellow Now — NETHERLANDS — Antiquariaat Fokas Holthuis / Den Haag — artkitchen Gallery / Amsterdam — Zero-Desk / Maastricht — Chantal Rens / Tilburg — Extrapool-KNU Stichting / Nijmegen — Exalto in Boeken / Amsterdam — Louis Weijs / Bergen Op Zoom — Luïscius Books / 's-Hertogenbosch — Max Silverenberg / Eindhoven — Onomatopee / Eindhoven — Paul Nederpel / Den Haag — post editions / Rotterdam — Tofino / VoorburgFRANCE — A BALZAC A RODIN / Paris — Cabinet du livre d'artiste | Éditions Incertain Sens / Rennes —Lendroit Editions / Rennes — Solstices Rare Books / ParisGERMANY — Antiquariat Querido / Düsseldorf — Rhein Verlag / Düsseldorf — Rotes Antiquariat / Berlin — Stefan Schuelke Fine Books / KölnAUSTRIA — Mark Pezinger / ViennaJAPAN — Saori Kuno / Hashima-cityCANADA — 88Books / Vancouver ...



Meer informatie op

dinsdag 8 juli 2014

Het werk van Eric De Smet in een boek: Toeval, Noodzaak en Verlangen


Tentoonstellingen zijn telkens weer momentopnamen in de loopbaan van een beeldend kunstenaar. Werken worden met of zonder begeleidende teksten aan een publiek voorgesteld. Kunstenaars weten uiteraard zelf waar ze mee bezig zijn, maar de interpretatie voor een breed publiek is daarom nog niet vanzelfsprekend.

Vroeg of laat vragen kunstwerken om duiding en liefst vanuit een omschrijvende benadering die zowel de kunstenaar zelf aan het woord laat als een theoretische omkadering vanuit filosofische en kunsthistorische hoek omvat (waarbij die laatste twee zowel door de kunstenaar zelf als door externe specialisten kunnen verwoord worden).

Omwille van de 'tastbaarheid' en het 'gebruiksgenot' lijkt een boek vooralsnog het beste middel om een kunstenaar bij de liefhebbers op schoot te brengen.
Natuurlijk ben ik ( mede met WATERSCHOENEN in het achterhoofd ) de laatste om informatie via online-kanalen uit de weg te gaan.
Bij de besprekingen in WATERSCHOENEN kwam Eric DE SMET (°1947) de afgelopen jaren meermaals aan bod.
De artikels naar aanleiding van tentoonstellingen in  2008, 2009 en 2012 bieden een blik op zijn werk en zijn uitgangspunten. Al jaren werkt hij aan een consistent oeuvre, waarin de begrippen TOEVAL, NOODZAAK en VERLANGEN als basis fungeren.

Roland Breeur over Eric De Smet


Onlangs werd in Kunstencentrum Netwerk (Aalst) het boek rond zijn werk voorgesteld. Daarin belicht Roland BREEUR de kunstenaar en zijn werk vanuit filosofische hoek onder de titel 'Eric De Smet of de niet-aflatende overwinning op de domheid van de lijnen'.

Verder onderzoekt Hans THEYS het werk onder de titel 'Over het onafwendbare en over het grillige traject' en gaat hierover met de kunstenaar in gesprek.

Uiteraard komt de kunstenaar ook met zijn werk in beeld. Zowel de gedichten als het beeldend oeuvre van 1990 tot heden worden uitvoerig belicht.

Tot slot worden de Franse en Engelse vertalingen van de teksten opgenomen, waardoor deze uitgave (naast de tekeningen en sculpturen) een universele uitstraling krijgt.


TOEVAL als oncontroleerbare hoop...
VERLANGEN is de hoop te kunnen ontsnappen aan het onafwendbare...
VERLANGEN is geen kracht op zich, maar wordt aangezet door toevalligheden van buitenaf... 
De NOODZAAK om te blijven zoeken houdt zijn traject als kunstenaar gaande...


In de volgende uitspraken drukt de kunstenaar de uitersten van zijn denken uit:

"Hoe ouder ik word, hoe meer ik overtuigd ben van de totale onbeslisbaarheid waarin we als mens zitten."

"Misschien zijn kunstenaars mensen die bezig zijn met het stichten van waarheid.'


Ook onderstaand gedicht van Eric De Smet geeft zijn visie op leven en kunst weer:

Het meest
bij noordenwind
waait mij
de droefheid tegen.
De traagheid van
Cézanne blijft
mij dan ook een zegen.

In dit soort tijd.



Hans Theys over Eric De Smet


Het witte boek is een schitterend middel om op een trage en indringende manier kennis te maken met een mens-kunstenaar.

TOEVAL, NOODZAAK EN VERLANGEN

HET WERK VAN ERIC DE SMET

met teksten van Roland Breeur, Eric De Smet (gedichten) en Hans Theys
uitvoerig geïllustreerd met beeldend werk van Eric De Smet

een uitgave van galerie EL

ISBN 978 8221 860 2

   

© Art Spotter voor WATERSCHOENEN


maandag 9 juni 2014

Karin Borghouts met 'HET HUIS' in boekvorm en tentoonstelling



Vorig jaar nam WATERSCHOENEN u mee naar Villa De Olmen in Wieze voor de bijzondere tentoonstelling 'Het Huis' van fotografe Karin BORGHOUTS. Via onderstaande link dwaalt u nog eens door deze voor de kunstenares ontzettend gevoelige en persoonlijke tentoonstelling, vermits het hier ging over haar door brand vernielde ouderlijke woning.


  
Zopas stuurde ze ons een bericht naar aanleiding van een tweede tentoonstelling van het project later dit jaar in Breda en de realisatie van het begeleidende boek 'THE HOUSE'.

 "HET HUIS was mijn meest peroonlijke en belijvende tentoonstelling waarin ik de verbrande interieurs en voorwerpen van mijn ouderlijk huis in beeld heb gebracht. Na een eerste tentoonstelling in Villa De Olmen is dit werk opnieuw te bekijken op Breda Photo van 11 september tot 26 oktober 2014".

Ter gelegenheid hiervan wil ze een speciale kunstenaarsuitgave maken in samenwerking met grafisch vormgever Rob Van Hoesel en uitgever The Eriskay Connection.

Deze mooie publicatie, een collector's item, wordt uitgegeven op een beperkte en genummerde editie (slechts 128 exemplaren genummerd). Het formaat is 24 x 30 cm, 40 blz., losbladig, kunstdruk offset (CMYK + 1 Pantonekleur) op mat papier. De publicatie verschijnt begin september.

Bestel nu deze publicatie via crowdfunding: voordekunst.nl 

Bekijk het filmpje:




Het boek kost 30 euro en de verzendingskosten naar adressen in België en Nederland zijn inbegrepen in de prijs. De betaling op voordekunst.nl lukt het beste met een creditcard. Indien u de publicatie zelf wenst af te halen (Kalmthout, België), betaalt Karin Borghouts u deze verzendkosten terug. U mag haar ook steeds een seintje geven als u liever op haar rekening stort.


Karin Borghouts
kunst- en documentair fotograaf
 INFO: