Gustaaf Vander Biest
'All the women independent'
collage
© Art Spotter / Waterschoenen
zaterdag 30 december 2017
dinsdag 26 december 2017
vrijdag 22 december 2017
BOTEGON (Venezia)
Gustaaf Vander Biest
'Botegon'
(Via Garibaldi - Venezia)
aquarel / watercolor
© Art Spotter / Waterschoenen
dinsdag 19 december 2017
DAMIEN DE LEPELEIRE met 'Friendly Fire bij (re)D gallery (Antwerpen)
Damien De Lepeleire
'Friendly Fire'
Exhibition curated by Hans Theys
10 December 2017 - 13 January 2018
Open - Thursday till Saturday 2-6 p.m.
(closed on 30 December)
Damien De Lepeleire
Inferno's floor (Iron Mike) (2015)
oil, acrylic and paper on canvas - 24x18cm
"Twee jaar geleden, tijdens een residentie aan de Academia Belgica in Rome, kreeg De Lepeleire (°1965) aandacht voor de schijnbaar louter ornamentele toevoegingen aan de architectuur van de middeleeuwen, de renaissance en de barok. Dit leidde tot een studie van marmeren vloeren (bijvoorbeeld de middeleeuwse cosmati) en de mozaïeken van de Romeinse oudheid. Een van de dingen die hem fascineren is hoe het gebruik van vierkante steentjes heeft geleid tot een visuele vereenvoudiging en een ontmoeting tussen kleur en geometrie die pas in de twintigste eeuw haar intrede heeft gedaan in de schilderkunst. ‘Inferno’s Floor’, de reeks collages die hieruit is voorgekomen, vormt zo een eerbetoon van de zogenaamd hogere kunsten aan de toegepaste kunsten en de ambachten. De Lepeleire reconstrueert antieke mozaïeken of verzint er nieuwe. Als meester-schaarhanteerder, die in 1997 pornografische foto’s uitvergrootte waar hij de afbeelding van de uitgestalde dames had uitgeknipt, of die jarenlang ‘pop-ups’ vervaardigde (opzwellende, uitgeknipte afbeeldingen van sculpturen), knipt hij fragmenten uit krantenpapier of kunsttijdschriften om ze in feestelijke schikking aan te brengen op een getint doek. Zo werpt hij een schuin licht op de patronen van marmeren vloeren, het hoofd van een ‘fauvistische’ antieke medusa of een strijdlustig poserende Mike Tyson. Dit is verbazend werk, lichtvoetig en serieus tegelijk, nauw verbonden met De Lepeleires vorige werk, maar wederom volstrekt nieuw en fris."
Hans Theys
zaterdag 16 december 2017
dinsdag 12 december 2017
ECCE HOMO: een kunstparcours in ANTWERPEN
Het project
ECCE HOMO
komt voort uit een idee van
Galerie GEUKENS & DE VIL
in samenwerking met
MARION DE CANNIÈRE
en kunstjournalist ERIC RINCKHOUT.
We leven in een tijdsgeest waarin de mensheid en de menselijkheid op allerlei vlakken geweld wordt aangedaan; we worden steeds meer geconfronteerd met wezenlijke verschillen in de ontwikkeling en vrijheid van de mens in verschillende delen van de wereld.
Deze tentoonstelling wil tonen op welke manieren de hedendaagse kunstenaar in België het huidige mensbeeld benadert en hoe hij de mens vandaag de dag in beeld brengt.
Er wordt geen onderscheid gemaakt tussen jong en oud, man en vrouw, blank en gekleurd of tussen enige kunstdiscipline. Schilderkunst, collage, tekening, sculptuur, installatie, video, film, fotografie komen allemaal aan bod.
Op een bewuste manier werd geopteerd voor levende Belgische kunstenaars of kunstenaars die in België resideren, met als uitzondering Philippe Vandenberg.
ECCE HOMO is enerzijds een unieke samenwerking tussen zeer uiteenlopende instituties en organisaties : Ackermans & van Haaren, Bank J.Van Breda & C°, Museum Mayer van den Bergh en Museum Maagdenhuis, Instituut voor Tropische Geneeskunde, Sint- Joriskerk, ZNA Sint-Elisabeth, Galerie Geukens & De Vil, Marion de Cannière en de Stad Antwerpen.
Anderzijds is het de eerste maal dat 63 Belgische (of residerend in België) levende kunstenaars, jong en oud, opkomend talent en gevestigde waarden samen tentoonstellen rond één universeel onderwerp: de mens.
Sarah Westphal, Nest, 2011
DEELNEMENDE KUNSTENAARS
Philip AGUIRRE Y OTEGUI, Francis ALŸS, Charif BENHELIMA, Ruben BELLINKX, Fred BERVOETS, Thomas BOGAERT, Elke Andreas BOON, Michaël BORREMANS, Dirk BRAECKMAN, Ricardo BREY, Cris BRODAHL, Peter BUGGENHOUT, Anton COTTELEER, Johan CRETEN, Berlinde DE BRUYCKERE, Thierry DE CORDIER, Peter DE CUPERE, Ronny DELRUE, Wim DELVOYE, Peter DE MEYER, Kasper DE VOS, Johan DE WILDE, Arpaïs DU BOIS, Filip DUJARDIN, Jan FABRE, Kris FIERENS, Michel FRANÇOIS, Lara GASPAROTTO, Kendell GEERS, Elizabeth GEERTS, Karin HANSSEN, Kati HECK, Haider JABBAR, Ann Veronica JANSSENS, Gideon KIEFER, Sophie KUIJKEN, Marie-Jo LAFONTAINE, Thomas LEROOY, Mark MANDERS, Kris MARTIN, Wesley MEURIS, Sofie MULLER, Otobong NKANGA, PANAMARENKO, Max PINCKERS, Fabrice SAMYN, Kelly SCHACHT, Johan TAHON, Sven ‘T JOLLE, Luc TUYMANS, Guy VAN BOSSCHE, Patrick VAN CAECKENBERGH, Joris VAN DE MOORTEL, Philippe VANDENBERG, Rinus VAN DE VELDE, Emmanuel VAN DER AUWERA, Liza VAN DER STOCK, Anne-Mie VAN KERCKHOVEN, Jan VAN IMSCHOOT, Jan VAN OOST, Jan VANRIET, Shirley VILLAVICENCIO PIZANGO,
Sarah WESTPHAL.
WANDELING
ECCE HOMO wordt gepresenteerd in de vorm van een wandeling doorheen de Antwerpse binnenstad en dit langs zeer diverse locaties. Daarbij kan de bezoeker kennis maken met een aantal verborgen pareltjes die Antwerpen rijk is.
OVERZICHT LOCATIES
1.Museum Mayer van den Bergh Lange Gasthuisstraat 19
2.Maagdenhuismuseum Lange Gasthuisstraat 33
3.Plantentuin Den Botaniek Leopoldstraat 24
4.ZNA Sint-Elisabeth Leopoldstraat 26
5.Geukens & De Vil (1e verdieping) Marion de Cannière (2e verdieping) Tentoonstellingsruimte (3e verdieping) Leopoldplaats 12
6.Ackermans & van Haaren Begijnenvest 113
7.Sint-Joriskerk Mechelseplein 24
8.Instituut voor Tropische Geneeskunde Kronenburgstraat 43
9.Fierens Woonblokken (Plein Publiek) Van Craesbeeckstraat 33
PRAKTISCH
TENTOONSTELLING tot 25 februari 2018
Openingsuren ECCE HOMO Woensdag: 13-17u Donderdag: 13-17u
Vrijdag: 13-17u
Zaterdag: 13-17u Zondag: 13-17u
Gesloten op maandag, dinsdag, feestdagen, 24 en 31 december
Uitzonderingen
Openingstijden tentoonstelling bij Plein Publiek (Fierens woonblokken)
Woensdag: 15-18u Donderdag: 15-18u Vrijdag: 15-18u Zaterdag: 15-18u Zondag: 15-18u
Openingstijden tentoonstelling bij Ackermans & van Haaren
Maandag: 10-18u Dinsdag: 10-18u Woensdag: 10-18u Donderdag: 10-18u Vrijdag: 10-18u
www.eccehomoantwerpen.com
Art Spotter / Waterschoenen
vrijdag 8 december 2017
(LET YOURSELF) FALL in Leuven
Sarah De Vos olieverf op glas - 290cm x 185cm, 2017
Tentoonstelling met twee valbewegingen als metafoor voor verschillende thema’s: van heremieten tot vluchtelingen
Met de metafoor van ‘de val’ cureert Ief Spincemaille een tentoonstelling over het (on)vrijwillig opgeven van wat gekend en vertrouwd is.
(Let Yourself) Fall gaat over een kantelende wereld waar niets nog zeker lijkt. Over talloze vluchtelingen die over land en zee dwalen op zoek naar een betere plek. Maar ook over zwervende kunstenaars, wetenschappers, ambachtslieden die zich hervestigen en hun praktijk vorm geven in een andere context. Buiten het klassieke museum of laboratorium, in allerhande collectieven, participatieve buurtprojecten, verrassende allianties... (Let Yourself) Fall gaat over een verlangen naar, en vrees voor wat onbekend en veraf is.
(Let yourself) fall toont werk van onder meer Wim Catrysse, fijn atelier, Mekhitar Garabedian, Sarah De Vos, Kurt d’Haeseleer, Bram Van Breda, Ief Spincemaille, De Andere Markt, Georges Lemaître, Juliane Schreiber, Charlotte Stuby en Thomas Renwart.
Kunst verbindt abdij Keizersberg tijdelijk met stedelijk weefsel van Leuven
Geen betere plaats om na te denken over een wereld waar niets nog zeker lijkt dan in een Benedictijnenabdij, waar men al eeuwen volgens dezelfde regel van Benedictus leeft. Spincemaille en een aantal kunstenaars leefden tijdens korte voortrajecten samen met de broeders van de abdij Keizersberg (Vaartkom, Leuven) om deze niet vertrouwde context eigen te maken. En dit om er zowel een tentoonstelling als kunstwerken te creëren vanuit de verschillende gelaagdheden van deze gemeenschap: dagritme, spiritualiteit, sociale weefsel, architectuur. Kunstwerken en abdij brengen elkaar op een ongekende manier tevoorschijn.
De abdij zal tijdens de LUCA Biënnale symbolisch door het kunstwerk Rope van Ief Spincemaille verbonden worden met OPEK en het stedelijke weefsel.
(LET YOURSELF) FALL
30.11 > 11.12.2017, Abdij Keizersberg, Leuven
• Abdij Keizersberg, Mechelsestraat 202, 3000 Leuven
• Onthaal en start bezoekersparcours: OPEK, vaartkom 4, 3000 Leuven
• Opening: 30.11.2017, 19 - 21 uur.
• Openingsuren: Alle dagen gratis toegankelijk van 14 tot 20 uur.
Verschillende rond-lezers creëren verschillende tentoonstellingen
Tijdens de elf dagen durende tentoonstelling in de abdij zal elke dag een andere gast een Rond-lezing geven aan bezoekers. Telkens vanuit hun eigen achtergrond: religie, politiek, muziek, literatuur, wetenschap … De tentoonstelling wordt zo voortdurend uit elkaar gehaald en weer opgebouwd vanuit verschillende invalshoeken. Rond-lezers zijn Stijn Devillé (theatermaker), Jozefien Van Beek (journalist), Volkmar Mühleis (schrijver), Dirk Hanssens (monnik), Thomas Hertog (natuurkundige), Vincent Caers (muzikant), Siebe Vanhee (‘big wall’ klimmer).
Tentoonstelling krijgt metamorfose in de Universiteitsbibliotheek van Leuven
Na Keizersberg verhuizen alle getoonde kunstwerken terug naar een vertrouwde habitat: de tentoonstellingsruimte van de Universitaire bibliotheek Leuven. En precies daar, schikken ze zich naar het classificatiesysteem van een bibliotheek: de werken worden in alfabetische volgorde op de grond gelegd. Zeven simultane videoprojecties tonen de Rond-lezingen in de abdij, als een archief van gevallen werken.
(LET YOURSELF) FALL
20.12.2017 > 27.01.2018, Universiteitsbibliotheek, KU Leuven
• Tentoonstellingszaal, Universiteitsbibliotheek Leuven, Ladeuzeplein 21, 3000 Leuven
• Opening: 19.12.2017 om 20.00 uur.
• Openingsuren: Alle dagen gratis toegankelijk van 10 tot 17 uur.
© Art Spotter / Waterschoenen
maandag 4 december 2017
THERE ARE ARTISTS ... FOTO/MONTAGES VAN Jan DE NYS in Aalst
“THERE ARE ARTISTS that don’t realise THEY ARE ARTISTS”
foto/montages van Jan De Nys
Mensen geboren voor 1965 weten misschien wel dat Jan De Nys vroeger in de jaren ’70 en ’80 in Vlaanderen bekend stond als kunstenaar, maar wie jonger is, kent hem niet in die rol. De laatste 3 decennia was hij programmator hedendaagse beeldende kunst voor de stad Aalst, bezieler van galerie In Situ en freelance curator.
(In de besprekingen van onze kunstblog WATERSCHOENEN doken de namen 'Jan De Nys' of 'In Situ' sinds 2008 herhaaldelijk op naar aanleiding van zijn tentoonstellingen voor de stad, in en rond het Stedelijk Museum of voor zijn galerie 'In Situ'.
Op 30 juni 2008 publiceerden we hier ondermeer een uitgebreid artikel met als titel 'JAN DE NYS: ONTMOETING IN UTOPIA'.)
Jan De Nys in zijn galerie 'In Situ'
bij een werk van Fabian Luyten (2008)
(In de besprekingen van onze kunstblog WATERSCHOENEN doken de namen 'Jan De Nys' of 'In Situ' sinds 2008 herhaaldelijk op naar aanleiding van zijn tentoonstellingen voor de stad, in en rond het Stedelijk Museum of voor zijn galerie 'In Situ'.
Op 30 juni 2008 publiceerden we hier ondermeer een uitgebreid artikel met als titel 'JAN DE NYS: ONTMOETING IN UTOPIA'.)
bij een werk van Fabian Luyten (2008)
Na een onderbreking van 30 jaar is dit zijn eerste comeback als kunstenaar: een tentoonstelling met fotomontages in de Gaanderij van de Academie voor Beeldende Kunsten in Aalst. Het was in deze academie, die zich in de jaren ’60 nog aan de Oude Vismarkt bevond, dat De Nys dag- en avondonderwijs volgde.
Voor zijn nieuwe fotowerken deed hij beroep op Gust Matthys van De Makers, zelf ook alumnus van de Academie, om hem technisch te assisteren. Jan De Nys heeft zelf aan de academie voorgesteld om daar zijn eerste expositie te organiseren, buiten het commerciële circuit. De Gaanderij is immers een uitgelezen plaats als forum voor discussie tussen kunstenaars, studenten en kunstminnaars.
In de tentoonstelling zijn niet alleen de recente werken te zien, maar ook een aantal fotocollages die gemaakt zijn tijdens verblijven in Noord-Amerika in begin van de jaren ‘80. Het is duidelijk dat de nieuwe creaties een band hebben met die vroegere repetitieve fotoreeksen.
De recente foto’s en montages vinden hun oorsprong in de directe omgeving waarin de fotograaf zich bevindt op een bepaald ogenblik. De kunstenaar kent zijn beeldarchief en vindt soms in een andere tijd en omgeving een beeld dat een interessante relatie met een vroegere foto kan aangaan. Soms worden meerdere foto’s in één beeldvlak samen gebracht. Het fotoshoppen beperkt zich echter tot het combineren zonder ingrijpende aanpassingen.
© Jan De Nys
De fotobeelden die op zichzelf staan, bieden genoeg mogelijkheden en kwaliteiten om de toeschouwer te verrassen en tot improvisatie aan te zetten. Soms komen de foto’s terecht in een serie met een bepaalde gelijkvormigheid in ritme en vormgeving. De assemblages met twee of meer foto’s in één beeldvlak vertellen een open suggestief verhaal. Tussen de beeldelementen ontstaat tegelijk spanning en harmonie.
Deze tentoonstelling in de Gaanderij van de Aalsterse academie loopt tot en met 27 januari 2018.
Openingsuren: dinsdag tot vrijdag van 10 tot 21 uur en zaterdag van 10 tot 15 uur.
Stedelijke Academie voor Beeldende Kunsten
Capucienenlaan 8
9300 AALST
Openingsuren: dinsdag tot vrijdag van 10 tot 21 uur en zaterdag van 10 tot 15 uur.
Stedelijke Academie voor Beeldende Kunsten
Capucienenlaan 8
9300 AALST
vrijdag 1 december 2017
Abonneren op:
Posts (Atom)