Zoeken in deze blog

vrijdag 6 juli 2012

Fotograaf Chris Van der Burght 'In den Bouw'


Chris Van der Burght @ In den Bouw, 2012

Chris VAN DER BRUGHT houdt via zijn fotocamera vooral een oog op de wereld van dans en theater. Alain Platel, Meg Stuart, Ivo Van Hove,... zijn enkele namen die hij in hun producties volgt.

De fotograaf laat zich (zoals hij het op zijn website zelf formuleert) leiden door de sterke fascinatie voor het 'uitzicht' van een 'plaatselijke en tijdelijke' realiteit, waarop hij moet reageren.

(c) Chris Van der Burght @ In den Bouw, 2012
Deze meisjes kunnen zo meteen de galerie binnenstappen...

In de huidige tentoonstelling kiest hij voor zwart-wit fotografie met beelden die uit de echte wereld buiten het theater in 'het voorbijgaan' of 'de vriendenkring' geplukt lijken: grijs maar warm, gekoesterde eenzaamheid naast innige ontmoeting, eventjes stilgezette levensvreugde die zo meteen weer verder mag, een tikkeltje weemoed, ... het leven zoals het is, door de camera van Chris Van der Burght.

(c) Chris Van der Burght, Basilicata-girl
@ In den Bouw, 2012

Fotowerk van Chris Van der Burght
tot zondag 15 juli 2012

Estaminet - galerie
'In den Bouw'
Zomerstraat 85
9270 KALKEN

vrijdag vanaf 19 uur
zaterdag vanaf 14 uur
zondag vanaf 11 uur



donderdag 5 juli 2012

Wim Nival: 'Solo papel y carton'... ?

Heel wat beeldende kunstenaars doen ontzaglijk hun best om op te vallen in het immense artistieke veld. Anderen lijken daarentegen even hard te proberen om rustig in de luwte te kunnen vertoeven. Zowel in de eerste als in de tweede groep zitten mensen wiens artistieke bagage en inzet een meer dan behoorlijk forum verdient. Wellicht is het ook een kwestie van karakter, maar kwaliteit drijft (zoals dat dan heet) vroeg of laat boven of komt aan de oppervlakte.

Wim NIVAL (°1968) behoort ongetwijfeld tot de tweede groep. De voorbereiding en de realisatie van zijn werk is (volgens zijn eigen woorden) letterlijk een manier van leven.

Papier en karton vormen de basis van zijn werk en worden aangevuld met enkele artistiek-technische ingrepen. 'Solo papel y carton' staat op de Spaanse containers voor de recyclage van papier en karton. Maar Wim Nival verzamelt niet zomaar afgedankt papier. Hij recupereert oude boeken, kaften, bladen,... en gebruikt die als uitgangspunt voor zijn werken. Dat zoeken naar en verzamelen van bruikbaar materiaal op rommelmarkten, in kringloopwinkels, antiquariaten,... is al een belangrijk deel van het artistieke genot.

Wim Nival @ de Kamer, 2012

Zodra de 'buit' zich in het atelier bevindt, kan de tweede fase starten. In zijn 'scriptorium' begint de kunstenaar aan het creatieve, rustgevende, dikwijls repetitieve, meditatieve gedeelte. Bladen, kartons, boeken,... worden stuk voor stuk geperforeerd, ingesneden, gekrast, gestempeld,...
Zo krijgt het reeds doorleefde basismateriaal een nieuwe betekenis, een niew leven, zonder dat er al teveel nieuwe elementen aan toegevoegd worden.

Het woord 'bedachtzaamheid' is duidelijk van toepassing op het werk van Wim Nival. Zonder te verglijden in een religieuze reflex leunt het toch onbetwistbaar aan bij een reflecterende benadering (filosofisch, maar ook mathematisch en organisatorisch), waarbij ethica en esthetica in elkaar vloeien.

Ongetwijfeld duidt de respectvolle omgang met 'herbruikbare' materialen ook op een innige band met de aarde als natuurlijke bron.


Wim Nival @ de Kamer, 2012

Waar het op artistiek-technische kwaliteiten aankomt, is Wim Nival van vele markten thuis. Oorspronkelijk opgeleid in de schilderkunst, vervolmaakte hij zich zowel in keramiek als op het vlak van de vrije grafiek. Hij is aan de slag als docent schilderkunst en monumentale kunsten in verschillende academies.
Al deze technische bagage lijkt zich te verenigen in 'geconcentreerde onthechting', waardoor uiteindelijk alles samenvalt in 'Less is more'.

Wim Nival laat het gerecupereerde materiaal oud zijn, met de ongregelmatigheden en 'foutjes' vandien, maar voegt ordening en esthetische kracht toe (dikwijls door materiaal letterlijk weg te nemen). Zo bereikt hij een (im)perfectie die me doet denken aan de uitspraak van Louis Kahn, die ik op een muur in het atelier van Stijn Ank te lezen kreeg: 'Purity lies in the incompletion' (Schoonheid - zuiverheid - ligt in het niet-gemaniëreerde).

De link tussen het werk van Nival en dat van bijvoorbeeld Jan Schoonhoven uit de Nulbeweging is zuiver vormelijk, maar het beschouwelijke karakter bij Nival zorgt toch weer voor een andere orde.
Dat hij ooit les volgde bij Dan Van Severen (1927 - 2009) laat zich in deze voelen. Toch is hij er perfect in geslaagd zijn eigen benadering te bewaren in de zoektocht naar existentiële zingeving en vormgeving.
Ook de Canadees-Amerikaanse kunstenares Agnes Martin (1912 - 2004) speelt in deze een bepalende rol op zijn weg naar een geestelijk onderbouwd serieel minimalisme.


Wim Nival @ de Kamer, 2012

Het werk van Wim Nival voelt zich perfect thuis in huiselijke of van nature rustige ruimtes. We ontmoetten hem vorig jaar in de Kunstbibliotheek van de Gentse Universiteit, waar hij zich nochtans ophield in onooglijke hoekjes.
(De Kunstbib UGent heeft intussen haar schitterende lokaal, getekend door Henry Van De Velde, moeten verlaten voor een andere ruimte aan de Rozier)

Dat Wim Nival ook opdook in de intieme 'galerie' van Huize St. Bonaventura hoeft evenmin te verwonderen. Vorige maand vond hij een weekend onderdak in 'de Kamer', een splinternieuw initiatief in een woonhuis van het Begijnhof in Sint-Amandsberg. In 'de Kamer' zullen overigens regelmatig nieuwe kunstenaars opduiken... (wij houden U zeker op de hoogte).


Wim Nival @ de Kamer, 2012

Probeer U Wim Nival voor te stellen in zijn 'atelier - scriptorium'. Als een geduldige uomo universale trekt hij zich terug in de geborgenheid van de stilte, bouwend aan een rustgevend, bedachtzaam oeuvre als antidotum voor een wereld die steeds sneller, ruwer, voller,... wordt.

*

woensdag 4 juli 2012

After dressing: studenten 'Beeld & Installatie' van KASK in Croxhapox

Zes derdejaars studenten 'Beeld & Installatie' van het Gentse KASK tonen sedert 23 juni hun werk in Croxhapox.

Het is een mix van 'concrete' beelden, minimalistische sculpturen, fotografie, beeldende video, installatie, tekening,... een zoektocht van aanstormend talent.

Sander COOLS toont zich met 'tekenende' en 'plaatsbepalende' ingrepen (...de gele stip in de krijtkring...), net zoals in een gelijkgestemde video van Sara VAN WOERDEN, die verder een technisch veelomvattend oeuvre presenteert (schilderijen, tekeningen, video, ... met de nadruk op het 'teken'). Rein DUFAIT zet hier enkel een prentkaart naar zijn hand, waardoor hij aan de afbeelding een sculptruale kracht geeft. We ontdekten hem reeds eerder in de tentoonstelling 'A Whitsun Wedding'.
Marianne HAMERSMA verrast me met een strakke vlakkenafweging in zowel twee- als driemensionaal werk (olala... dat groen).
Anne KRÖNKER  zorgt voor een bijzonder geraffineerde dialoog met zowel Rein Dufait als de afgelijnde vormgeving van Marianne Hamersma.
Het uitgekiende minimalisme van Jonathan PAEPENS maakt me meteen wakker. De grote, streng geregisseerde, witte 'kast' met indirect licht (zie foto) houdt zich perfect staande.

Nu enkel nog te bezoeken op donderdag 5 en vrijdag 6 juli 2012
van 14 tot 18 uur
in Croxhapox
Lucas Munichstraat 76/82
9000 GENT

Jonathan Paepens @ After Dressing, 2012


Sara Van Woerden @ After Dressing, 2012


Marianne Hamersma @ After Dressing, 2012

(c) Tekst en Foto: Artspotter

dinsdag 3 juli 2012

Karl Mechnig bij Salon Blanc in Oostende

An Englishman in New-York ?

Nee hoor...

Een Aalstenaar in Oostende !

Karl MECHNIG
 maakt op zaterdag 7 juli 2012 van 15 uur tot 18.30 uur
het mooie weer in SALON BLANC.

Je moet er dus wel snel bij zijn, want mooi weer duurt maar heel even.





maandag 2 juli 2012

Stijn Ank met 'Interval' in het SMAK

U wil een goede reden om naar het SMAK in Gent te gaan? Wel, als U aan één genoeg hebt, kan ik U momenteel dat ene werk van Stijn ANK (°1977) in de 'Kunst Nu'-ruimte aanbevelen.

De 'Kunst-Nu'-ruimte is die langgerekte, smalle, hoge, gesloten tussenverdieping achteraan met twee klapdeuren in de smalle zijkanten. We hebben er in de voorbije jaren verschillende kunstenaars zien passeren met elk hun eigen benadering van deze moeilijke omgeving.


Stijn Ank, Interval, 2012

Wat Stijn ANK er nu gerealiseerd heeft, is van een dermate inventief 'minimalisme', dat je er toch wel meer dan heel even stil van wordt.

Begin vorig jaar presenteerde 'Waterschoenen' een uitgebreide kijk op Stijn ANK onder de titel


Precies de benadering van de ruimte als 'architect van de leegte' is bepalend voor de sculpturale ingreep van de kunstenaar.



Stijn Ank, Interval, ontwerpschets, 2012

Hij maakt de leegte zichtbaar door de confrontatie met de materie.
Wie de 'Kunst Nu'-ruimte binnenkomt, ziet in het midden een groot, opstaand, horizontaal met kleur gelaagd vlak. Pas van heel dichtbij kom je tot de ontdekking dat het niet over een vlakke plaat, maar over een blok met een langgerekte ruitvorm als grondvlak gaat.

Stijn Ank heeft deze tussenruimte ('Interval) laten groeien tussen de snijlijnen van vier diagonalen: tussen de hoeken onderling en tussen de hoeken en de binnenste zijkant van de deuren. 


Stijn Ank, Interval, 2012 (detail)

Eens de ruimte afgebakend, bouwde hij een bekisting die geduldig, manueel gevuld werd met ettelijke lagen gips, aangevuld met diverse pigmenten.
Dit is zijn gewone manier van werken.
Na uitdroging kwam een gigantisch blok (5 ton) uit de bekisting tevoorschijn.

De uitstraling van deze zware constructie is van een ontegensprekelijke lichtheid.


Een catalogus met overzicht van zijn werk uit de periode 2009-2012 is beschikbaar in het museum.

Stijn Ank
'INTERVAL'
in het SMAK
Citadelpark
9000 GENT

TENTOONSTELLING VERLENGD TOT 28 OKTOBER 2012 !!!

tot 19 augustus 2012
dinsdag tot zondag: 10 - 18 uur