Zoeken in deze blog

Posts tonen met het label Knokke. Alle posts tonen
Posts tonen met het label Knokke. Alle posts tonen

dinsdag 14 juni 2022

TIPS van WATERSCHOENEN


 Natuurlijk blijft het werk van 

Katrien ORLANS 

nog tot minstens 19 JUNI 2022 te zien in 

Artspace la Valise 

op 

WATERSCHOENEN

zie LINK:

https://waterschoenen.blogspot.com/2022/06/katrien-orlans-toont-werk-in-artspace.html

© Katrien Orlans


Maar daarnaast kunnen ook onderstaande TIPS u de komende dagen en weken ongetwijfeld bekoren.

***

Na een opgemerkte passage in Mexico City toont
ARTENCIELMX
nu opnieuw werk van
Nicolas VANDER BIEST
in
LEÓN GTO
(Mexico)

'RWONG' © Nicolas Vander Biest

'Lazy day' © Nicolas Vander Biest


Voorheen in Waterschoenen...
& meer...


***


10.06–16.07.2022
Kelly Schacht
Collecting the Alphabet:
The Oracles’s Tongue


© Kelly Schacht

rue Coppens 3 - 1000 Brussel

Info:

Kelly Schacht in Waterschoenen:


***

Galerie EL 
(Welle)

tot 3 juli 2022
met
werk van
Jo DE SMEDT

Van harte welkom op mijn tentoonstelling TEAM APPELSAP bij galerie EL.
Ik toon nieuwe tekeningen en etsen in combinatie met een deel van mijn TRENCH ART verzameling.
De tentoonstelling heeft als thema de EERSTE WERELDOORLOG met een link naar het heden.
Nieuwe publicatie beschikbaar.

Galerie EL, Drieselken 40, 9473 Welle
www.galerie-el.be

Jo De Smedt 
www.jodesmedt74.be


© Jo De Smedt

***

Galerie De Ziener
(Asse)
toot tot 3 juli 2023
foto's van
Julien COULOMMIER

en een hommage door kunstenaars van de galerie n.a.v. zijn 100ste geboortedag:
Deelnemende kunstenaars : 
Mario De Brabandere, Karel De Meester, Jo De Smedt, Eric De Smet, Paul Morez, Frank Van Hiel, Elke Van Kerckvoorde, Stefaan Vermuyten.


© Julien Coulommier

***

De Eglantier
(Otegem)
toont tot 3 juli 2023
'SCHEMERLAND'
met werk van
RENIERE&DEPLA

Voorheen in Waterschoenen...
 


en meer...

en
TREES DE MITS





© Reniere & Depla


© Trees De Mits


***

YOC & Galerie Dessers
(Hasselt)

presenteert
PALIMPSEST #2

met werk van o.a.

Peter TROUCHEAU






***

‘CE QUI RESTE’ 
is een publicatie met mijn werk, 
getoond in de gelijknamige tentoonstelling in Blanco Gent (maart 2022)


‘CE QUI RESTE’
24 pagina’s + cover
formaat: 24 x 17 cm, 
oplage: 50 exemplaren
Foto’s en Lay-out: Isa D'hondt
Tekst: Hendrik Vermeulen
genummerd en getekend, 10 euro.


Info en bestellen: isa.d.hondt@telenet.be


Isa D'hondt




© Isa D'Hondt

***

Garage Neven
(Ninove)
toont
werk van
Benoît FELIX

zaterdag 18 juni van 19 tot 1 uur
zondag 19 juni van 13 tot 19 uur

Vestbarm +50
9400 NINOVE

https://www.garageneven.com



© Benoît Felix

***

Art Gallery 3J
Jean-Jacques De Gucht
&
Johan Van Tittelboom

Strandstraat 3
8300 KNOKKE

8 Zomer Expo's

Met als eerste:

Stefaan Vermuyten

Jo De Smedt

Nick Andrews

Info:



***

O
O    R
P    8    T

Jan-Baptist Guinardstraat 8
9000 Gent





— SPREEKKAMER —


Voor de volgende expo van Poort8 werken 

Hedwig Brouckaert 




Alexandra Leyre Mein


samen aan "Spreekkamer".

opening 30 Juni 2022 van 18u tot 21u

expo vrijdag en weekend startend 

op 1 Juli tot 10 Juli 2022 van 14u tot 18u en op afspraak.



begin expo: 2022-07-01
einde expo: 2022-07-10

***

Artspotter / Waterschoenen




 


woensdag 27 januari 2021

NIEUWE EDITIE bij Vrienden van S.M.A.K.

 

Nieuwe editie: 

Shirley Villavicencio Pizango | Inti, 2021

De kunstenaar studeerde af aan HISK, in 2020.



Shirley Villavicencio Pizango | Inti, 2021 
zeefdruk in 7 lagen, A2 (59,4 x 42 cm), op Fedrigoni woodstock grigio 285 gr papier
30 + 3 a.p.

Prijs: 270 euro | 220 euro (leden)
Reserveer uw exemplaar: info@vriendensmak.be.


Opgegroeid in Lima en Santiago De Borja - een klein dorpje in het Amazone-regenwoud - verhuisde Villavicencio (°1988, Lima) naar België toen ze 18 jaar oud was. Meer dan een decennium later is de botsing of bovendien de verzoening tussen deze culturen, beide uit verschillende delen van de wereld, wat de kunstenaar en haar oeuvre definieert. Geanimeerde verhalen over Inca-afkomst, verteld door haar grootvader, en levendige herinneringen aan haar jeugd doorgebracht in het midden van de Peruaanse Amazones, met hun eigen gebruiken en exotische natuur, voedden Villavicencio's fascinatie voor haar geboorteland en zijn pre-Colombiaanse cultuur. De indrukken die ze voelt als ze terugkeert om haar moeder en de rest van haar familie te bezoeken, worden vastgelegd door middel van analoge foto's, die vaak fungeren als de basis van haar schilderijen.

Villavicencio Pizango heeft haar oog op de wereld gericht. Naast haar Belgische en Peruaanse achtergrond vindt ze inspiratie in andere culturen zoals Marokko of Japan maar evengoed in de kunstgeschiedenis met voorbeelden als Picasso, Gauguin, Matisse en Frida Kahlo of Diego Rivera.

Villavicencio Pizango beweegt zich als een wervelwind en schildert met natuurlijke vrijheid van meningsuiting, met briljante verzadigde kleuren, vaak in lagen geverfd of op het canvas gemengd. Opzettelijk verwerpt ze conventionele representaties. Door perspectief en schilderen op een snelle en spontane manier te elimineren, worden haar werken geladen met een bruisende energie. In die zin herinneren haar schilderijen aan de kunsthistorische naïeve beweging met haar grote schilders zoals de Franse kunstenaar Henri Rousseau.

Of ze nu de intieme wereld deelt waarin ze opgroeide (Salty Rain, this is not a déjà-vu, 2018, Geukens & De Vil) of autonome portretten schildert, Pizango legt haar onderwerpen vast (zichzelf, maar evenzeer mensen die ze ontmoet en die haar inspireren. ) op een directe manier. Ze portretteert ze in een zelfgeschapen universum van weelderige vegetatie, textiel, aardewerk, geometrische vormen of patronen die herinneren aan de mysterieuze Nazca-lijnen.


Shirley stelt binnenkort tentoon in galerie Geukens & De Vil, in Knokke.

SHIRLEY VILLAVICENCIO PIZANGO
2 weekends-presentatie van nieuw werk
30.01 & 31.01
06.02 & 07.02



Art Spotter / Waterschoenen



woensdag 16 september 2020

Jules Schmalzigaug bij Ronny Van de Velde (Knokke) en De Rossaert (Antwerpen)

 

Op 17 augustus 1999 noteerde ik, na een bezoek aan het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten in Antwerpen het volgende:

"We komen nu in de zaal waar we meteen links onze enige Belgische futurist Jules SCHMALZIGAUG (1882-1917) ontmoeten met 'Licht, indruk van een danszaal' (1914) en het waarlijk knappe 'Snelheid' (waar het de futuristen onder andere om te doen was)."

Met heel wat werk van Rik Wouters in de buurt ontstond een zekere vorm van kleurrijke verwantschap, maar toch bleven de twee futuristische schilderijen van Schmalzigaug op mijn netvlies gebrand.

Met twee futuristisch getinte portretten wist hij mij ooit in KMSK Brussel in de ban te houden. Ook in het toenmalige PMMK (Oostende) zag ik hem voorbij komen.

Dat Schmalzigaug ruim 100 jaar na zijn dood in Antwerpen opduikt is geen toeval. Ten eerste is het zijn geboortestad en bovendien ligt Ronny Van de Velde (de man achter o.a. 'De Rossaert') mee aan de basis van de revival die Jules Schmalzigaug de afgelopen jaren gekend heeft.

De Rossaert werd door Eliane van den Ende met verve beschreven in het door Ludion uitgegeven boek 'De Rossaert & zijn passanten' .


De Rossaert in de Antwerpse Nosestraat 7,
een oase

Antiquariaat Rossaert is gevestigd in een zorgvuldig gerestaureerd winkelpand in het historisch hart van Antwerpen. Sinds 1997 gaan er regelmatig tentoonstellingen door : Ubu à l'Anvers, rond leven en werk van Alfred Jarry, de logogrammen van Christian Dotremont, 19de en 20ste eeuwse fotografie – onder meer rond de Commune van Parijs, Les Lèvres Nues en Leo Dohmen, dadaïstisch werk van Paul Joostens.Sinds de heropening in2016 zijn er verschillende boeken verschenen: DE ROSSAERT EN ZIJN PASSANTEN, ANTWERPEN VERLOREN STAD(1860-1880),ANTWERPEN METROPOOL (1885-1915) en ANTWERPEN STAD VERBEELD (fotografie KARIN BORGHOUTS). Alle boeken zijn nog steeds voorradig.

(Uit de website ronnyvandevelde.com)

Momenteel (tot 11 oktober 2020) zijn de kleine, charmante kamers van De Rossaert de ideale ruimte voor de meestal kleine tekeningen van Jules Schmalzigaug... een fijnproeversmenu met schetsen, tekeningen, notities, brieven, ...


Jules Schmalzigaug, tekeningen


Schets- en notitieschrift van Jules Schmalzigaug


Jules Schmalzigaug, Grachtzicht met brug in Delft,
Den Haag 1915-1917
Pastel op papier,  240x395 mm
Gesigneerd met naamstempel rechts onderaan



De Rossaert, kleine kamers, steile trappen, 
schitterend gerestaureerd

ROSSAERT
Nosestraat 7
2000 ANTWERPEN
(nabij de Veemarkt en de Sint-Pauluskerk)
OPEN
vrijdag-zaterdag-zondag
13 tot 18 uur

Voor het tweede deel van de tentoonstelling (schilderijen) moet U naar KNOKKE. In de galerie Ronny Van de Velde (Zeedijk Het Zoute 759 - open op vr-za-zo van 11 tot 18 uur) is er plaats voor de schilderijen.

KNOKKE en ANTWERPEN: tot 11 oktober 2020.

Met de uitgave van een monografie en een oeuvrecatalogus wordt de kunstenaar extra in de verf gezet.


De monografie is ook afzonderlijk verkrijgbaar.

*

Jules SCHMALZIGAUG werd op 6 september 1882 in Antwerpen geboren als oudste zoon van een uit Duitsland afkomstige vader en een Antwerpse moeder. Als kind van een bemiddeld burgerlijk gezin werd hij, met zijn boers Walter en Herman, in het Duits en Frans opgevoed en kreeg kunst en cultuur met de paplepel mee.

Voor een probleem van scoliose werd hij vanaf 1897 behandeld in Dessau (Duitsland), waar hij ook zijn verdere schoolcarrière zou afwerken. Stilaan haalde echter zijn artistieke belangstelling de bovenhand, een keuze waarmee zijn ouders na enige twijfel tenslotte instemden. Onder leiding van zijn leraar Paul Riess maakte hij kennis met diverse aspecten van de beeldende en toegepaste kunsten.

In 1901 keerde hij vooor enkele maanden terug naar Antwerpen om les te volgen aan de plaatselijke Academie om datzelfde jaar toch weer terug te keren naar Duitsland (Karlsruhe). Van 1903 tot 1904 studeerde hij schilderkunst in de Brusselse academie voor schone kunsten onder leiding van Isidore Verheyden en met o.a. Jean Brusselmans als medestudent.

In 1905 trok hij een eerste keer naar Venetië waar hij vooral onder de indruk kwam van het 'fabelachtige licht', zoals hij aan zijn broer Walter schreef: "A chaque fois du jour de nouveaux effets surgissent et prêtent aux mêmes chaque fois une nouvelle vie".
Ook Rome en Napels bezocht hij rond die tijd samen met Walter Vaes

Later ontdekte hij Parijs, Reims, Chartres,... maar vestigde zich ook enige tijd in Brugge en Lissewege en trok later weer naar Parijs voor nieuwe artistieke contacten en ervaringen, waaronder de tentoonstelling 'Les peintres futuristes italiens'.
Uiteindelijk was de lokroep naar Venetië (1912) onvermijdelijk.

Via zijn Italiaanse vrienden-kunstenaars kwam hij in contact met de geschriften van Marinetti die de eerste futuritische gedachten verspreidde.
Even later schreef Schmalzigaug aan zijn broer Walter: "Wat zou je zeggen indien ik ooit in de richting zou werken van wat men aanduidt met de zo idiote benaming 'futurisme'... ?".

Precies dat futurisme zou hem uiteindelijk zijn geheel eigen stijl bezorgen en leiden tot zijn sterkste schilderijen en rechtstreekse contacten met de leidende figuren van het futurisme. Als enige Belg nam hij deel aan hun tentoonstellingen.

De eerste wereldoorlog (o ironie... de futuristen met hun verheerlijking van de oorlog) maakte onverwacht een einde aan zijn Venetiaanse droom en bracht hem via Antwerpen als banneling in Nederland. Daar kwam hij in contact met eveneens gevlucht Belgische kunstenaars als Willem Paerels, Rik Wouters of Georges Vantongerloo.
Aanvankelijk hield Schmalzigaug zich als mens en kunstenaar staande in zijn nieuwe omgeving, maar uiteindelijk gaf hij de strijd op en pleegde op 12 mei 1917 zelfmoord, net geen 35 jaar oud.

 


© Art Spotter / Waterschoenen






maandag 14 oktober 2019

TIPS VAN WATERSCHOENEN




Werner CUVELIER 
'80'

in Garage Neven (Ninove) 
op 19 en 20 oktober 2019



© Werner Cuvelier

*

(Nicolas Vander Biest)

bij





*

Marc VANDERLEENEN

bij Annie Gentils Gallery (Antwerpen)
van 27 oktober tot 22 december 2019
Vernissage 27 oktober



© Marc Vanderleenen

*

Bram VAN MEERVELDE

bij Galerie Transit (Mechelen)
tot 10 november 2019



© Bram Van Meervelde


*

Karen VERMEREN

tot 3 november in Art Gallery O-68 (Velp, NL)
en tot 27 oktober in Lieux-Communs (Champion-Namur)



© Karen Vermeeren

*

Stéphanie LEBLON & Joke RAES

tot 24 november in Kunstgalerij De Meerpaal (Knokke)




© Stéphanie Leblon & Joke Raes


*

Stéphanie LEBLON & Yumiko YONEDA

in Art Gallery DE WAEL (Antwerpen)
van 20 oktober tot 17 november



© Stéphanie Leblon

© Yumika Yoneda


*

Albert PEPERMANS

in Luxemburg Art Week
8 tot 10 november
Halle Victor Hugo
(Luxembourg)



© Albert Pepermans

© Albert Pepermans


*

Art on Paper

in BOZAR (Brussel)
van 25 tot 27 oktober






*

Saar DE BUYSERE

presenteert haar serie 'Died today'



© Saar De Buysere

Mohamed Ali, Toots Tielemans, Prince Rogers Nelson, David Bowie… Carrie Fisher (Prinses Leia) hebben twee zaken gemeen. Ze zijn allemaal dood en behoren tot de serie ‘Died today - tekeningen’ van Saar de Buysere.
Saar vereeuwigt bekende mensen, sterke figuren met klinkende namen in een tekeningen, … een portret zonder gezicht op de dag dat ze gestorven zijn. Het gebeurt zelfs dat mensen via de tekening het nieuws vernemen van een overlijden.
Het begon bij koningin Fabiola (5 december 2014) — sommigen werden vergeten en/of haalden het net niet (er wordt niet gesjoemeld met de tijd) 

De tekeningen worden tentoongesteld in het poortgebouw van de Westerbegraafplaats tijdens reveil op 1 november van 15u tot 20 (met soep om 18u)
en op 2 november van 14u tot 17u


Reveil is een gratis evenement dat mensen op 1 november dichter bij elkaar brengt met muziek, lokale levensverhalen en poëzie. Zo is Reveil een eerbetoon aan de wortels van elke gemeente, met het diepste respect voor elke overtuiging.



*

Mario DE BRABANDERE

tot 3 november 2019 bij

Kristof DE CLERCQ gallery
(Gent)




© Mario De Brabandere

*

Mieke TEIRLINCK

bij


Galerie PINSART

(Genthof 21 - Brugge)


van 25 oktober tot 8 december 2019








Timide..., 2018, 50 X 60 cm, olieverf op doek.© Mieke Teirlinck

*

Anne Marie FINNÉ 
e.a.

tijdens

BRUSSELS DRAWING WEEK


*



© Art Spotter / Waterschoenen